Alcarras (film)

Article

February 7, 2023

Alcarràs to autorski film dramatyczny będący koprodukcją międzynarodową, wyreżyserowany przez Carlę Simón w 2022 roku. Opowiada historię rodziny chłopskiej, której styl życia zanika. Nakręcony w języku katalońskim zdobył Złotą Kość na 72. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie i stał się pierwszym filmem w historii, który otrzymał nagrodę w tym języku i jednym z najbardziej kasowych filmów w historii kina katalońskiego. Był to jednak film wybrany przez Hiszpańską Akademię Sztuk i Nauk Kinematograficznych do rywalizacji w wyścigu o Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego i był pierwszym filmem w języku katalońskim nominowanym do European Cinema Awards. Un año,

Argument

Po 80 latach i trzech pokoleniach uprawiających tę samą ziemię rodzina Solé staje w obliczu bezprecedensowego zagrożenia. Akcja rozgrywa się w Alcarràs (el Segrià) i jest rodzinnym dramatem wiejskim o zaniku działalności rolniczej, który obraca się wokół groźby zainstalowania pola paneli fotowoltaicznych na działce rolnej przeznaczonej do tej pory pod uprawę drzew brzoskwiniowych, co popycha członkowie chłopskiego rodu łączą się i rozpoznają w obliczu przeciwności losu.Akcja rozpoczyna się, gdy rodzina Solé otrzymuje wiadomość, że pod koniec lata muszą beznadziejnie opuścić ziemię Alcarràs to historia tego oczekiwania, kronika ostatniego lata podczas dwóch miesięcy żniw. Krótko mówiąc, świadectwo pękającego ekosystemu reprezentowane przez chorał

dystrybucja

Jordi Pujol Dolcet jako Quimet Anna Rodríguez Otín jako Dolors Xènia Roset jako Mariona Albert Bosch jako Roger Ainet Jounou jako Iris Josep Abad jako Rogelio Montse Oró jako Nati Carles Cabós jako Cisco Isaac Rovira jako Pau Joel Rovira jako Pere Berta Pipó jako Glòria Elna Folguera jako Teia Antònia Castells jako ciocia Pepita

produkcja

scenariusz

Śmierć jej ojca chrzestnego sprawiła, że ​​filmowiec Carla Simón poczuła potrzebę podkreślenia jego dziedzictwa i zastanowienia się, co stanie się z ziemią, na której pracowała. Scenariusz został napisany czterema rękami przez Simóna, w oparciu o pamięć jego ojca chrzestnego i jego wujków z Cal Cameta, którzy nadal uprawiają brzoskwinie, razem z Arnau Vilaró, synem i wnukiem rolników, z którymi znają się od „studia uniwersyteckiego . Proces pisania i przepisywania scenariusza obejmował aż dwadzieścia dwie wersje. Na przykład w pierwszych wersjach Alcarràs przechodził przez cztery stacje, Cisco i Quimet byli braćmi,

strzelanie

Film został wyprodukowany przez Avalon i Vilaüt Films wspólnie z Kino Produzioni i TV3, przy udziale TVE i Movistar+ oraz przy wsparciu Instytutu Kinematografii i Sztuk Audiowizualnych, Katalońskiego Instytutu Przedsiębiorstw Kulturalnych, Creative Europe MEDIA, Eurimages, MIBACT i Rada Prowincji Lleida. Miał budżet około trzech milionów euro i został nakręcony w całości w języku katalońskim. Autorem zdjęć była Boliwijka Daniela Cajías, zdobywca nagrody Goya w 2021 roku za Les nenes. Produkcja miała ruszyć w marcu 2020 roku, ale wybuch pandemii COVID-19 wymusił czasowe przełożenie projektu. Różnica wieku filmujących aktorów, wśród których są osoby starsze, również zwiększyła profilaktykę zdrowotną ekipa filmowa rozpoczęła 1 czerwca 2021 r. w kadencji Alcarràs w środku kampanii owocowej, w prawdziwych lokalizacjach i kręcona bez cennych filtrów, z ograniczeniem kręcenia do lata ze względu na sezonowość scenerii filmu, związaną z sezon zbiorów brzoskwiń. Część filmu kręcono także w pobliskich miastach, takich jak Sucs, les partidas de Monral, el Puntal, la Llitera i klubie nocnym Florida 135 we Fraga, Massalcoreig oraz na farmie Cal Pantaló w Granja d'Escarp. Zdjęcia zakończyły się po ośmiu tygodniach i łącznie wzięły w nich udział 24 gminy z hrabstw Segrià, Pla d'Urgell, Noguera i Franja de Ponent. Alcarràs w środku kampanii owocowej, w prawdziwych lokalizacjach i kręcony bez drogich filtrów, z filmowaniem ograniczonym do lata ze względu na sezonowość scenerii filmu, związaną z sezonem zbiorów brzoskwiń. Część filmu kręcono także w pobliskich miastach, takich jak Sucs, les partidas de Monral, el Puntal, la Llitera i klubie nocnym Florida 135 we Fraga, Massalcoreig oraz na farmie Cal Pantaló w Granja d'Escarp. Zdjęcia zakończyły się po ośmiu tygodniach i łącznie wzięły w nich udział 24 gminy z hrabstw Segrià, Pla d'Urgell, Noguera i Franja de Ponent. Alcarràs w środku kampanii owocowej, w prawdziwych lokalizacjach i kręcony bez drogich filtrów, z filmowaniem ograniczonym do lata ze względu na sezonowość scenerii filmu, związaną z sezonem zbiorów brzoskwiń. Część filmu kręcono także w pobliskich miastach, takich jak Sucs, les partidas de Monral, el Puntal, la Llitera i klubie nocnym Florida 135 we Fraga, Massalcoreig oraz na farmie Cal Pantaló w Granja d'Escarp. Zdjęcia zakończyły się po ośmiu tygodniach i łącznie wzięły w nich udział 24 gminy z hrabstw Segrià, Pla d'Urgell, Noguera i Franja de Ponent. scenografia filmu, związana z sezonem zbiorów brzoskwiń. Część filmu kręcono także w pobliskich miastach, takich jak Sucs, les partidas de Monral, el Puntal, la Llitera i klubie nocnym Florida 135 we Fraga, Massalcoreig oraz na farmie Cal Pantaló w Granja d'Escarp. Zdjęcia zakończyły się po ośmiu tygodniach i łącznie wzięły w nich udział 24 gminy z hrabstw Segrià, Pla d'Urgell, Noguera i Franja de Ponent. scenografia filmu, związana z sezonem zbiorów brzoskwiń. Część filmu kręcono także w pobliskich miastach, takich jak Sucs, les partidas de Monral, el Puntal, la Llitera i klubie nocnym Florida 135 we Fraga, Massalcoreig oraz na farmie Cal Pantaló w Granja d'Escarp. Zdjęcia zakończyły się po ośmiu tygodniach i łącznie wzięły w nich udział 24 gminy z hrabstw Segrià, Pla d'Urgell, Noguera i Franja de Ponent.

odlew

Chóralna obsada, która tworzy rodzinę Solé, składa się z nieprofesjonalnych zachodnich wykonawców wybranych z indywidualnych wywiadów, co gwarantuje uczciwość, wiedzę i empatię w kilku aspektach, w które zagłębia się film, i pozwala „osiągnąć chwile prawdy w geście, mowie, ruchu i ekspresji”. Casting, który rozpoczął się w 2019 roku, trwał rok, wykorzystując największe festiwale miast z regionów Baix Segre i Pla d'Urgell oraz ponad 9000 kandydatów bez wcześniejszego doświadczenia w świecie aktorstwa. Według Simóna, decyzja ta została podjęta, aby wybrać ludzi oddanych pracy na roli i mówiących północno-zachodnim dialektem katalońskim bez narażania go na standard. Kierowniczka obsady, Mireia Juárez, która wybrała już obsadę do filmów takich jak Truman, Drzewo oliwne i Estiu 1993, wysłała zespół ośmiu osób na zwiady w okolicy, chociaż Simón rozważał początkowo pomysł pracy z prawdziwą rodziną, która podtrzymałby fabułę.

tłumacze

Fikcyjne postacie mają zatem cechy prawdziwych ludzi, którzy je grają. Tak jak w przypadku Jordiego Pujola Dolceta z Cal Batarri de Soses, który podpisał z nim kontrakt do filmu po tym, jak zobaczył go w akcji na demonstracji rolników, który był rolnikiem i przejął rodzinną ziemię, aż czternaście lat temu musiał złożyć pchany niskimi cenami, jakie płacono za owoce pestkowe, podjął pracę w brygadzie ratuszowej, a popołudniami nadal uprawia kawałek ziemi, który hobbistycznie utrzymuje. Lub Anna Rodríguez Otín, prawdziwa nauczycielka edukacji wczesnoszkolnej w Almacelles, która latem jako młoda osoba zbierała owoce wraz ze swoimi przyjaciółmi, aby pokryć koszty swojej kariery nauczycielskiej. Również fregata Carles Cabós musiała opuścić ląd, aby poświęcić się transportowi ciężarówek, a jego żona pojawia się w filmie jako statystka. Z drugiej strony Josep Abad jest rolnikiem od czternastego roku życia, czy też Albert Bosch z Puigverd de Lleida, którego poszli szukać na basenach w jego wiosce i który, zakorzeniony w rodzinnych korzeniach, z dumą pracuje na co dzień, choć po doświadczeniach z filmem rozważał pomysł bycia aktorem. Montse Oró, córka Llardecans i mieszkanka Alcarràs, występowała w teatrze amatorskim, a Xènia Roset z Torregrossa pojawiła się na castingu w Bellpuig z ponad 400 dziewczynami. Jedyną profesjonalną aktorką występującą w filmie jest Berta Pipó, siostra Carli Simón w prawdziwym życiu, która jest aktorką teatralną i która w Alcarràs gra Glòrię, siostrę Quimeta, która mieszka w Barcelonie. Przed rozpoczęciem zdjęć Simón wezwał obsadę do wynajętego domu na farmie w ogrodzie Lleida, gdzie pracowali przez trzy miesiące, poznając bohaterów w zrelaksowany sposób i ćwicząc niektóre sceny w parach i grupach; nakręcili nawet sceny poprzedzające akcję do filmu, co pomogło im wejść w historię i stać się bardziej świadomymi swoich ról, a tym samym więzi i zażyłości między aktorami, które są odzwierciedlone w całym filmie.

Postprodukcja

montaż

Z ponad dziewięćdziesięciu nagranych godzin niektóre sceny spadły podczas kręcenia z powodu Covid, a inne musiały zostać usunięte lub wycięte w ostatecznej edycji. Za kinematograficzną edycję Alcarràs, w ciągu prawie rocznej pracy, we współpracy z reżyserką Carlą Simón odpowiadała Ana Pfaff, zdobywczyni dwóch Nagród Gaudiego za Lato 1993 (2018) i The Days to Come (2020).

Muzyka

Wśród muzyki, którą można usłyszeć podczas filmu, wyróżnia się w szczególności „Cançó de pandero”, przekazywany ustnie rytm, który towarzyszy pracom rolniczym, który przez nie przechodzi i łączy wydarzenia z przeszłości z młodszym pokoleniem, które jest kto to śpiewa W tym przypadku jest to tekst napisany przez scenarzystów filmu, Carlę Simón i Arnau Vilaró, a zaaranżowany przez gitarzystę jazzowego Ernesta Pipó. wersja instrumentalna spopularyzowana przez Dharma Electric Company, „Plan 10” dr. Calypso i „Ton pare no té nas” w wykonaniu Cor Banahà de Bellvís.

premiera

Pięć lat po tym, jak Carla Simón zdobyła Wielką Nagrodę Jury za Lato 1993 na 67. Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie, Alcarràs został pokazany w oficjalnym konkursie 72. Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Berlinie 15 lutego 2022 roku i zdobył Złotą Kość tej edycji, co czyni go pierwszym filmem nakręconym w języku katalońskim, który otrzymał tę nagrodę. Jury konkursu wyróżniło ją 16 lutego za „niezwykłe kreacje zarówno aktorów dziecięcych, jak i aktorów po osiemdziesiątce” oraz za umiejętność „ukazania czułości i komizmu rodziny oraz portretu zależności on the land”, jak powiedział reżyser filmu i przewodniczący jury M. Night Shyamalan. Transmisję na żywo z ceremonii wręczenia nagród festiwalu obejrzało na gigantycznym ekranie w Lo Casino d'Alcarràs ponad dwustu mieszkańców i kilkunastu wykonawców, którzy właśnie przybyli ze stolicy Niemiec. Po zdobyciu Os d'Or w Berlinie , Alcarràs, który pierwotnie miał walczyć o Bisnaga d'Or, został pokazany na 25. Festiwalu w Maladze w sobotę 19 marca o godzinie 8.30 w oficjalnej sekcji poza konkursem Na konferencji prasowej przed prezentacją w kinie Albéniz Simón przypomniał Bisnaga d'Or, którą zdobył w 2017 roku za film Estiu 1993. Premiera filmu odbyła się 26 kwietnia w La Llotja w Lleidzie przed 1000 widzów, z udziałem dyrektor, zespół artystyczny, prezydent Pere Aragonès i burmistrz miasta Miquel Pueyo, i był przedmiotem długiej końcowej owacji. Dystrybuowany przez Avalon w Hiszpanii, Alcarràs trafił do kin 29 kwietnia 2022 r. Dzień wcześniej film otwierał Festiwal Filmowy D'A w wielkim teatrze Cine Aribau w Barcelonie. jego komercyjnej wystawy rozdano 169 egzemplarzy, a trzynaście miejsc w Ponent, które zwykle nie wyświetlają kina, zostało ponownie otwartych, aby go obejrzeć. Alcarràs była najlepszą katalońską premierą ostatniej dekady, od czasu Bruca (2010), i zajęła drugie miejsce w kasie na poziomie stanowym, docierając do 60 000 widzów i zbierając ponad 400 000 euro, trzy czwarte w samej Katalonii, a dzięki dobra międzynarodowa dystrybucja między lato i jesień zostały wydane w większości krajów. Międzynarodową dystrybucją zajmowało się MK2 Films, a Mubi kupiło prawa do krajów anglosaskich, Ameryki Łacińskiej i Azji Południowo-Wschodniej. We Francji ukazał się 18 stycznia 2023 roku pod tytułem Nos soleils („Nasze słońca”). W piątek 19 sierpnia 2022 roku, po dodaniu 365 tysięcy widzów w kinach państwa hiszpańskiego i zebraniu ponad 2,2 miliona euro w box office, Alcarràs przeskoczył do internetowych platform streamingowych audiowizualnych Filmin, Amazon Prime Video, iTunes, Movistar Plus+, Vodafone TV, Orange TV, Google Play i Rakuten TV. Ameryki Łacińskiej i Azji Południowo-Wschodniej. We Francji ukazał się 18 stycznia 2023 roku pod tytułem Nos soleils („Nasze słońca”). W piątek 19 sierpnia 2022 roku, po dodaniu 365 tysięcy widzów w kinach państwa hiszpańskiego i zebraniu ponad 2,2 miliona euro w box office, Alcarràs przeskoczył do internetowych platform streamingowych audiowizualnych Filmin, Amazon Prime Video, iTunes, Movistar Plus+, Vodafone TV, Orange TV, Google Play i Rakuten TV. Ameryki Łacińskiej i Azji Południowo-Wschodniej. We Francji ukazał się 18 stycznia 2023 roku pod tytułem Nos soleils („Nasze słońca”). W piątek 19 sierpnia 2022 roku, po dodaniu 365 tysięcy widzów w kinach państwa hiszpańskiego i zebraniu ponad 2,2 miliona euro w box office, Alcarràs przeskoczył do internetowych platform streamingowych audiowizualnych Filmin, Amazon Prime Video, iTunes, Movistar Plus+, Vodafone TV, Orange TV, Google Play i Rakuten TV.

kolekcja

Pod koniec 2022 roku Alcarràs uzyskał łączny wpływ kinowy w wysokości 2,3 miliona euro i ponad 390 000 widzów, co uczyniło go 35. najbardziej dochodowym filmem roku na poziomie stanowym i la 7a cinta de producció espanyola més vista, així com el film en català més vist del 2022.

Spór

El fet que les sales de cinema tinguin llibertat per a triar versió va fer que alguns exhibidors optessin per projectar la pel·lícula subtitulada en castellà en alguns cinemes catalans, argüint que ajudava a entender tots els diàlegs i que podia interessar a la comunitat no catalanoparlant . Dystrybuowana cyfrowa kopia filmu zawierała wersję oryginalną (VO), napisy w języku hiszpańskim (VOSE), napisy w języku angielskim (VOSA) oraz dubbing na język hiszpański (VE). Kontrowersje wokół napisów zakończyły się sprzyjaniem wejściu do pomieszczeń, które zaprogramowały VO. Na koniec w niektórych kinach widzowie skarżyli się i żądali zwrotu pieniędzy za bilety, gdy dowiedzieli się, że pokazywana jest wersja hiszpańska, uznając to za rezygnację i przejaw podporządkowania języka logice

mile widziana

Krytyka

Sergi Sánchez w swojej recenzji w Fotogramas podkreślił przejrzystość kamery, równowagę narracyjnych punktów widzenia i pracę z aktorami nieprofesjonalnymi, takimi jak Ermanno Olmi w L'arbre dels sclops i Alice Rohrwacher w La Wonder Docenił także zdolności artystyczne Carli Simón, odnosząc je do postulatów André Bazina, gdyż „będąc filmem chóralnym i pomimo pozornej prostoty fabuły, wymaga pełnego opanowania scenariusza, kamery i montażu”. , krytyk filmowy Tim Robey ocenił film na 5 z 5 gwiazdek, uznając, że film „zarządza lekkim i improwizacyjnym mistrzostwem, nienaganną kontrolą tonu i poważnym obrazem, ale rozjaśnionym zakończeniem, z twarzami każdej z tych osób zwróconymi w zbiorowej żałobie , jednocześnie, że „oferuje poruszającą opowieść o wpływie rozwoju przemysłowego na rolnictwo”. Eulàlia Iglesias w gazecie Ara dostrzegła w nim portret o neorealistycznych korzeniach, „który uprzywilejowuje zobowiązanie do prawdomówności wobec środowiska, które przedstawia i perspektywa humanistyczna” rodziny chłopskiej, „która w ciągu lata doświadczy nieubłaganej przemiany swojego stylu życia”, w czym jest „kronika końca całego sposobu pojmowania więzi z ·aktywną z ziemią ». I podkreślił wielką kontrolę nad inscenizacją i niezwykły talent w stylu Johna Forda i Lucrecii Martel. W publikacji cyfrowej Núvol Carlota Rubio odniosła Alcarràs do koncepcji „strategicznego esencjalizmu” wprowadzonej przez filozofa Indii Gayatri Spivak w dziedzina studiów postkolonialnych, składający się z operacji, która w aktywizmie służy czasowemu połączeniu sił różnych grup w większej sprawie, tak jak robi to film w odniesieniu do kwestii płci, języka czy decentralizacji terytorialnej. Z drugiej strony Joan Burdeus uważał, że „nowoczesność Alcarràs jest tak ogólna, że ​​pozostawia nas jedynie z poczuciem bezsilności, tak powtarzającym się ostatnio, że jest to prawie bardziej masaż niż wstrząs”. Jordi Montell, w Directa, on podkreślił „obiektywny i nagi styl Simóna bliski dokumentowi oraz wielką zdolność obserwacji”, który w przeciwieństwie do jego poprzednich propozycji filmowych „zawiera bardziej mściwe, bardziej polityczne przesłanie, zbiorową walkę, która łączy się z osobistymi zmaganiami”. aktywizm służy czasowemu połączeniu sił różnych grup w większej sprawie, tak jak robi to film w odniesieniu do kwestii płci, języka czy decentralizacji terytorialnej. Z drugiej strony Joan Burdeus uważał, że „nowoczesność Alcarràs jest tak ogólna, że ​​pozostawia nas jedynie z poczuciem bezsilności, tak powtarzającym się ostatnio, że jest to prawie bardziej masaż niż wstrząs”. Jordi Montell, w Directa, on podkreślił „obiektywny i nagi styl Simóna bliski dokumentowi oraz wielką zdolność obserwacji”, który w przeciwieństwie do jego poprzednich propozycji filmowych „zawiera bardziej mściwe, bardziej polityczne przesłanie, zbiorową walkę, która łączy się z osobistymi zmaganiami”. aktywizm służy czasowemu połączeniu sił różnych grup w większej sprawie, tak jak robi to film w odniesieniu do kwestii płci, języka czy decentralizacji terytorialnej. Z drugiej strony Joan Burdeus uważał, że „nowoczesność Alcarràs jest tak ogólna, że ​​pozostawia nas jedynie z poczuciem bezsilności, tak powtarzającym się ostatnio, że jest to prawie bardziej masaż niż wstrząs”. Jordi Montell, w Directa, on podkreślił „obiektywny i nagi styl Simóna bliski dokumentowi oraz wielką zdolność obserwacji”, który w przeciwieństwie do jego poprzednich propozycji filmowych „zawiera bardziej mściwe, bardziej polityczne przesłanie, zbiorową walkę, która łączy się z osobistymi zmaganiami”. decentralizacja językowa lub terytorialna. Z drugiej strony Joan Burdeus uważał, że „nowoczesność Alcarràs jest tak ogólna, że ​​pozostawia nas jedynie z poczuciem bezsilności, tak powtarzającym się ostatnio, że jest to prawie bardziej masaż niż wstrząs”. Jordi Montell, w Directa, on podkreślił „obiektywny i nagi styl Simóna bliski dokumentowi oraz wielką zdolność obserwacji”, który w przeciwieństwie do jego poprzednich propozycji filmowych „zawiera bardziej mściwe, bardziej polityczne przesłanie, zbiorową walkę, która łączy się z osobistymi zmaganiami”. decentralizacja językowa lub terytorialna. Z drugiej strony Joan Burdeus uważał, że „nowoczesność Alcarràs jest tak ogólna, że ​​pozostawia nas jedynie z poczuciem bezsilności, tak powtarzającym się ostatnio, że jest to prawie bardziej masaż niż wstrząs”. Jordi Montell, w Directa, on podkreślił „obiektywny i nagi styl Simóna bliski dokumentowi oraz wielką zdolność obserwacji”, który w przeciwieństwie do jego poprzednich propozycji filmowych „zawiera bardziej mściwe, bardziej polityczne przesłanie, zbiorową walkę, która łączy się z osobistymi zmaganiami”.

Przesłanka

Alcarràs był jednym z filmów nominowanych do 35. Europejskich Nagród Filmowych, które zostały wręczone 10 grudnia na gali w Reykjavíku razem z Pacifiction Alberta Serry i koprodukcją Catalan As bestas Rodrigo Sorogoyena Podczas gali Gaudi Awards 2023 Alcarràs i Un año, una noche Isakiego Lacuesty były najczęściej nagradzanymi filmami podczas ceremonii, która odbyła się w Sali Owalnej Narodowego Muzeum Sztuki w Katalonii, z pięcioma nagrodami w każdym z nich. za najlepszy film, reżyserię i oryginalny scenariusz.Na XXXVII Nagrodę Goya, która odbędzie się 11 lutego 2023 r. w Palau de Congressos y Exposicions w Sewilli, Alcarràs otrzymał jedenaście nominacji i będzie rywalizował o tytuł najlepszego filmu z As bestas, Cinco lobitos, La maternalna i Modelo 77. Oprócz Alcarràs,inny film w języku katalońskim, Suro, Mikela Gurrei, ma dwie nominacje: dla najlepszego nowego reżysera i Vicky Luengo dla najlepszej pierwszoplanowej aktorki.

Krytyka społeczna

wiejski świat

Według badaczki literatury porównawczej, Ainy Vidal-Pérez, trzy główne tematy filmu obracają się wokół ziemi: praca, własność i przekazywanie. W Alcarràs wyjaśniono, że właściciel ziemski Pinyol był ukrywany przez rodzinę Solé podczas hiszpańskiej wojny domowej, która w ramach rekompensaty otrzymała pola użytkowe. W ten sposób ojciec chrzestny Rogelio odnosi się do przetrwania nie tak odległej przeszłości, w której produkcja rolna zajmowała centralne miejsce jako sektor gospodarki i nie musiała dostosowywać się do monokultur ani nadużyć w łańcuchach dystrybucji żywności, ani plag królików, które istniały, ponieważ ich naturalne drapieżniki nie zostały jeszcze wytępione. W ten sposób film opowiada część historii i ziemi, podkreślając i piętnując zapomnienie, któremu

Obrona ziemi

Regiony Ponent, historycznie wykorzystywane przez projekty rozwojowe, nadal w XXI wieku są zagrożone projektami spekulacyjnymi, które atakują sposób życia jego mieszkańców związany z uprawą i szacunkiem dla ziemi. Gdyby nie zmiana scenariusza, spółki Ignis Energia i Solaria mogłyby dodać osiemset hektarów, by wytworzyć czterysta megawatów mocy. Linia wysokiego napięcia, której rolnicy nie chcą przechodzić przez swoje pola, będzie miała siedemnaście kilometrów długości, mimo że platformy obywatelskie przedstawiły ponad dwa tysiące zarzutów pod adresem projektów fotowoltaicznych. Z drugiej strony, liczące 9500 mieszkańców, Alcarràs jest miastem Països Catalans, które ma najwięcej gospodarstw makro, z prawie 250 000 trzody chlewnej, oprócz kurcząt, kur, cieląt i żywego inwentarza, będąc drugą gminą Europa z większą liczbą zwierząt gospodarskich, czy to kosztem intensywnej hodowli bydła, czy też w formie makroprojektów energetycznych, które mają wpływ na pola uprawne i związane z nimi linie bardzo wysokiego napięcia, korporacje Ibex 35, korzystając z dotacji dla odnawialne źródła energii w słabo rozumianej transformacji energetycznej, wydają się mieć carte blanche do wywłaszczania, za pośrednictwem „użyteczności publicznej”, tych ziem, których potrzebują, z nieocenioną pomocą politycznego zjawiska „drzwi obrotowych”. W samej Walencji jesienią 2021 r. Generalitat Valenciana otrzymał 406 wniosków o zezwolenie na „pola słoneczne”. W obliczu tego społeczność rolnicza, która przetrwała między rosnącymi cenami kosztów produkcji, niskimi cenami sprzedaż, niekończąca się biurokracja, import słodkich owoców, brak ulgi pokoleniowej i wynikająca z tego depopulacja, stawiają czoła społecznemu, ekonomicznemu i ekologicznemu zubożeniu kraju. Bohaterowie filmu jednak nadal opierają się monopolowi uprzemysłowienia wsi w obliczu systemu, który spycha ich na bok z postępem jako sztandarem.

kino po katalońsku

Komercyjny sukces Alcarràs, porównywalny z Pa negre (2010), który stał się pre-kandydatem do Oscarów, ożywił społeczną debatę wokół braku inwestycji w kino katalońskie i niewielkiej ilości treści audiowizualnych w tym języku . Prezydent Katalońskiej Akademii Filmowej, filmowiec Judith Colell, żałowała, że ​​tylko 6 z 59 kandydatów do nagród Gaudiego 2022 było w języku katalońskim i że średnio mieli oni budżet w wysokości 720 000 euro, znacznie poniżej 2 000 000 euro z filmów w innych językach.Biorąc pod uwagę, że inwestycje w koprodukcje TV3 spadły o 50% w ostatniej dekadzie, profesjonaliści z branży filmowej twierdzili, że

Po filmie

16 czerwca 2022 roku wydawnictwo La Magrana wydało książkę Alcarràs. Opowieść o ziemi, rolnictwie i rodzinie autorstwa współautora filmu i ciągłych zdjęć, Arnau Vilaró z Bellvisen. Praca zawiera scenariusz i opowiada o koncepcji filmu, tak jak ją uważał, definiował i wyjaśniał jej twórca, filmowiec Carla Simón. 24 sierpnia Simón był odpowiedzialny za ogłoszenie proklamacji rozpoczęcia głównego festiwalu w plac kościelny gminy, od której pochodzi nazwa jego filmu, wraz z proklamacją pubilas i spadkobierców, a 23 września 2022 r. wygłosił proklamację, która zainaugurowała barcelońskie Festes de la Mercè, rozpoczynając intensywny program kulturalny. został wybrany przez

Bibliografia

Bibliografia

Vilaró, Arnau. Alcarras Opowieść o ziemi, rolnictwie i rodzinie. Barcelona: La Magrana, 2022, s. 208. ISBN 9788419013927.

Linki zewnętrzne

Wywiad z Carlą Simón, Peyu, Ainetem Jounou, Anną Otín i Albertem Boschem w najczęściej zadawanych pytaniach (02.04.2022) Wywiad z Arnau Vilaró, profesorem UOC i współautorem Alcarràs (28.04.2022) na YouTube

Original article in Catalan language