Nic nowego na Zachodzie (2022)

Article

February 5, 2023

All Quiet on the Western Front to dramat wojenny wyreżyserowany przez Edwarda Bergera, którego premiera odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto we wrześniu 2022 roku. Program został przejęty przez Netflix. Jest to pierwsza niemiecka adaptacja filmowa powieści Ericha Marii Remarque'a Nic nowego na Zachodzie z 1929 roku. Rolę Paula Bäumera obsadził w filmie austriacki aktor Felix Kammerer. W ramach Oscarów 2023 Nic nowego na Zachodzie było nominowane w sumie w dziewięciu kategoriach, w tym dla najlepszego filmu i najlepszego filmu międzynarodowego, choć walczy o Niemcy.

akcja

Podczas I wojny światowej na polu bitwy ginie tragicznie żołnierz imieniem Heinrich. Dostał się na linię ognia francuskich karabinów maszynowych i znalazł swoje ostatnie miejsce spoczynku w zbiorowej mogile. Jego mundur i buty są wcześniej zdejmowane, łatane przez szwaczki i wysyłane do domu, aby inny żołnierz mógł je nosić. Młody żołnierz, który otrzymuje te części munduru, nazywa się Paul Bäumer. Po patriotycznych przemówieniach swojego nauczyciela, 17-letni Paul Bäumer i jego przyjaciele Albert i Müller zgłosili się wiosną 1917 roku do służby wojskowej. W tym celu Paweł skłamał na temat swojego wieku. W służbie Cesarstwa Niemieckiego młodzi mężczyźni są wykorzystywani w wojnie pozycyjnej na froncie zachodnim. Zostają wysłani do La Malmaison w północnej Francji, i szybko ich patriotyzm zostaje wystawiony na próbę, gdy są świadkami okropności tej wojny. W okopach chłopcy zaprzyjaźniają się ze Stanisławem Katczinskim, który wydaje się trochę sprytniejszy od reszty drużyny. Bierze Paula pod swoje skrzydła i staje się dla niego wzorem do naśladowania. Inny zaprawiony w bojach towarzysz o imieniu Tjaden ostrzega ich przed zbliżającym się francuskim atakiem. Kiedy to nadchodzi, Paul wkrótce zostaje pogrzebany pod gruzami. Kiedy odzyskuje przytomność, musi zdjąć nieśmiertelniki z martwych towarzyszy. Wśród poległych żołnierzy jest jego przyjaciel Ludwig. Paweł jest załamany. Tymczasem niemieccy negocjatorzy próbują wynegocjować zawieszenie broni z aliantami. Polityk centrum Matthias Erzberger czeka negocjacje z marszałkiem Francji Ferdynandem Fochem, który nie jest skłonny do żadnych kompromisów. Erzberger próbuje przekonać generała von Winterfeldta, który jest orędownikiem motta „Za cesarza, Boga i Ojczyznę”, by ustąpił. Generał jest więc zdeterminowany, by doprowadzić sprawę do końca i nigdy się nie poddawać, uznając to za zdradę. Erzberger znajduje się pod ogromną presją, ponieważ ma tylko 72 godziny na podpisanie rozejmu. Za zgodą Hindenburga ostatecznie podpisuje zawieszenie broni. Ponieważ generał bardzo chciał zakończyć wojnę zwycięską bitwą, zarządził atak 11 listopada 1918 roku, tuż przed wejściem w życie rozejmu o godzinie 11:00.

Produkcja

Oryginalna kadra literacka i filmowa

Film, produkcja zlecona przez Netflix w Studio Amusement Park, oparty jest na powieści Ericha Marii Remarque'a Nic nowego z 1929 roku, która została zakazana przez nazistów za „zdradziecki” i zdecydowanie nieheroiczny obraz spalonej wojny. Niemiecki pisarz wyemigrował już wtedy do Szwajcarii.Po opublikowaniu opowiadania Remarque'a w Vossische Zeitung w 1928 roku, w styczniu 1929 roku ukazało się ono w formie książkowej i szybko stało się bestsellerem. Został przetłumaczony na język angielski w marcu 1929 roku i zaadaptowany do nagrodzonego Oscarem hollywoodzkiego filmu w następnym roku. Jednak empatia powieści dla rzekomego wroga nie współgrała z niemiecką NSDAP, podczas gdy krytycy na całym świecie okrzyknęli to „pacyfistycznym aktem oskarżenia o wojnę”. Tak dramatycznie, jak Remarque opisał zawieruchy wojenne, on sam walczył tylko krótko na froncie. Został wcielony do wojny jako student w 1916 roku, ale wkrótce potem został ranny i przeniesiony do szpitala wojskowego. Tam wysłuchał opowieści innych ciężko rannych żołnierzy i sporządził notatki, które wykorzystał później w swojej słynnej na całym świecie powieści. Aby zwiększyć sprzedaż, Remarque twierdził, że sam był świadkiem wszystkich wydarzeń w reżyserii Edwarda Bergera. Zaadaptował także powieść Remarque'a na potrzeby filmu z Lesleyem Patersonem i Ianem Stokellem. Jest to trzecia filmowa adaptacja tej historii, po All West Lewisa Milestone'a z 1930 r. I telewizyjnej adaptacji z 1979 r. Dla Bergera ważne było, aby przyjmując perspektywę niemiecką: „Nasz pogląd na wojnę kształtuje smutek i wstyd, spustoszenie i poczucie winy. Nie pozostaje nic pozytywnego, ani iskierka bohaterstwa. Uznałem za wielkie wyzwanie, aby nasza historia, nasze pochodzenie i nasz stosunek do wojny stały się motorem napędowym filmu”. na świecie Niemcy dorastali w przerażeniu i stracie, a Berger nie miał nic wspólnego z bohaterskimi żołnierzami. „W przeciwieństwie do dzieł amerykańskich czy brytyjskich, w niemieckim filmie wojennym nie może być poczucia gloryfikacji” — mówi Berger. „Nie wolno nam tu opowiadać heroicznych historii, zawsze chodzi o żal, wstyd, Poczucie winy i terror. I oczywiście w tych wojnach nie ma się czym chwalić”.

Obsada, filmowanie i montaż filmów

Austriacki aktor Felix Kammerer gra Paula Bäumera. Żona jednego z producentów filmu, pracująca w wiedeńskim Burgtheater, znała Kammerera i przesłała Bergerowi jego zdjęcie. Po miesiącach przesłuchań, na które zapraszano również Kammerera, reżyser ostatecznie zdecydował się obsadzić go, którego staromodną i niewinną twarz zapamiętał. Niemieccy aktorzy Aaron Hilmer i Moritz Klaus wcielają się w role przyjaciół Bäumera, Alberta Kroppa i Frantza Müllera. Podczas gdy powieść i poprzednie adaptacje skupiały się wyłącznie na okopach i wojnie na froncie, Berger umieścił w swoim filmie drugą narrację, przedstawiającą niemieckich dyplomatów próbujących wynegocjować rozejm z Ententą. Na ich czele stoi Matthias Erzberger, grany przez Daniela Brühla. Francuz Thibault de Montalembert gra generała Ferdynanda Focha. Albrecht Schuch gra towarzyszy Paula Bäumera w okopach Stanisława Katczinskiego. Inne role to Edin Hasanović jako żołnierz Tjaden Stackfleet walczący po stronie Niemiec, Devid Striesow jako generał Friedrich, Andreas Döhler jako porucznik Hoppe, Michael Stange, Adrian Grünewald jako Ludwig Behm i Sebastian Hülk jako major von Brixdorf. Od 9 marca do 24 maja 2021 r. Większość zdjęć kręcono w Czechach, gdzie budowano ogromne plany filmowe z rozległymi okopami i slumsami. W Pradze kręcili w Barrandov Studios i innych częściach miasta. Inne nagrania zostały wykonane w różnych miejscowościach okolicznych Czech, takich jak Milovice, Králův Dvůr, zamek Točník, Libušín, Vinařice, Benátky nad Jizerou, Lišany, Chotýšany, Luštěnice oraz zamki Liběchov i Hořín. W pobliskim Ústí nad Labem zdjęcia kręcono w Žatec, Roudnice nad Labem, Buškovice, Postoloprty, Černochov i zamek Brody. Nagrań dokonano także na zamku Sychrov koło Liberca oraz w klasztorze Chotěšov na Pilźnie. Kolejne nagrania dokonano w Niemczech i Belgii. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. na zamku Točník, w Libušínie, Vinařicach, Benátkach nad Jizerou, Lišanach, Chotýšanach, Luštěnicach oraz na zamku Liběchov i Hořín. W pobliskim Ústí nad Labem zdjęcia kręcono w Žatec, Roudnice nad Labem, Buškovice, Postoloprty, Černochov i zamek Brody. Nagrań dokonano także na zamku Sychrov koło Liberca oraz w klasztorze Chotěšov na Pilźnie. Kolejne nagrania dokonano w Niemczech i Belgii. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. na zamku Točník, w Libušínie, Vinařicach, Benátkach nad Jizerou, Lišanach, Chotýšanach, Luštěnicach oraz na zamku Liběchov i Hořín. W pobliskim Ústí nad Labem zdjęcia kręcono w Žatec, Roudnice nad Labem, Buškovice, Postoloprty, Černochov i zamek Brody. Nagrań dokonano także na zamku Sychrov koło Liberca oraz w klasztorze Chotěšov na Pilźnie. Kolejne nagrania dokonano w Niemczech i Belgii. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. W pobliskim Ústí nad Labem zdjęcia kręcono w Žatec, Roudnice nad Labem, Buškovice, Postoloprty, Černochov i zamek Brody. Nagrań dokonano także na zamku Sychrov koło Liberca oraz w klasztorze Chotěšov na Pilźnie. Kolejne nagrania dokonano w Niemczech i Belgii. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. W pobliskim Ústí nad Labem zdjęcia kręcono w Žatec, Roudnice nad Labem, Buškovice, Postoloprty, Černochov i zamek Brody. Nagrań dokonano także na zamku Sychrov koło Liberca oraz w klasztorze Chotěšov na Pilźnie. Kolejne nagrania dokonano w Niemczech i Belgii. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla. James Friend, z którym Berger pracował wcześniej przy serialu telewizyjnym Patrick Melrose i Wysoki Sądzie, działał jako operator. Reżyser współpracował z montażystą filmowym Svenem Budelmannem, który ostatnio pracował przy Schachnovelle Philippa Stölzla.

Scenografia i kostiumy

Christian Goldbeck, który dołączył do zespołu latem 2020 roku, zaprojektował scenografię. Ostatecznie stworzył pole bitwy o powierzchni 400 000 m² z ponad 1500 m okopów do strzelania.Kostiumy zaprojektowała Lisy Christl. Ponieważ w funduszu kostiumów nie było wystarczającej ilości odpowiednich ubrań, a dla wielu statystów była duża liczba mundurów, musiały one zostać specjalnie wykonane przez nią i jej zespół. Ponieważ na to również nie było wystarczającej ilości materiału, musieli sami je utkać, zrobić guziki i zlecić wykonanie butów. Ponieważ historia opowiedziana w filmie rozciąga się na okres 18 miesięcy, w którym młodzi rekruci są coraz bardziej narażeni na horror okopów, a zmęczenie psychiczne powinno znaleźć odzwierciedlenie w umundurowaniu,

dźwięk, muzyka filmowa, marketing i wydawnictwa

Za dźwięk odpowiadali wielokrotnie nominowany do Niemieckiej Nagrody Filmowej Lars Ginzel, Frank Kruse, który ostatnio pracował z Ginzelem przy Tides oraz Viktor Prášil. Muzykę do filmu skomponował Volker Bertelmann, który niedawno pracował z Bergerem przy produkcji Patricka Melrose'a i Wysoki Sądzie. Album ze ścieżką dźwiękową zawierający 24 utwory został udostępniony do pobrania przez Netflix Music 28 października 2022 r. Pierwszy zwiastun został zaprezentowany na początku września 2022 r. Premiera odbyła się 12 września 2022 roku na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Toronto. W Europie twórczość reżyserska Bergera została po raz pierwszy pokazana pod koniec września 2022 roku jako uroczysta premiera na Festiwalu Filmowym w Zurychu. Niemiecka premiera odbyła się 27 września 2022 roku w berlińskim Kino International. od 29 Film trafił do wybranych niemieckich kin 14 września 2022 roku i będzie dostępny w serwisie Netflix 14 października 2022 roku w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych oraz 28 października 2022 roku na całym świecie. Zostanie pokazany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Palm Springs w styczniu 2023 roku.

motywy i motywy

Powieść Remarque'a w zwierciadle czasu

Historia, którą Erich Maria Remarque opowiada w swojej powieści Nic nowego na Zachodzie, jest inspirowana jego własnymi doświadczeniami, ale wszystkie postacie są całkowicie fikcyjne. Niektóre problemy z rysowaniem postaci są już przedstawione w Remarque. Jego postacie przypominają raczej „typy”, których wymienność ujawnia odczłowieczające mechanizmy wojny. Film wzmacnia tę tendencję, pomijając rozdział, w którym Paul odwiedza rodzinę na urlopie. W filmie do minimum zredukowane są także spotkania z władzami wojskowymi. Zdaniem Philippa Bühlera, z powodu tych pominięć film wydaje się być pozbawiony wszelkich okoliczności, z którymi dzisiejsza młoda publiczność nie może się już identyfikować. I odwrotnie, do remake'u dodano sceny z dala od okopów z prawdziwymi postaciami, takie jak negocjacje pokojowe Matthiasa Erzbergera. Według Olivera Camenzinda takimi decyzjami film niepotrzebnie odwołuje się do wydarzeń historycznych, rujnując w ten sposób skromną trzeźwość, która była żartem powieści. Również fragmenty, których nie ma w książce, nie są nawet historycznie wiarygodne. Fionnuala Halligan z screendaily.com zauważyła, że ​​porzucenie elementów rodzinnych powieści na rzecz spojrzenia z pierwszej linii na negocjacje pokojowe dobrze działa, dodając trochę napięcia do powieści. długometrażowy film, a Berger w najprostszy i najbardziej bezpośredni sposób przekazał przesłanie wszystkich filmów wojennych: cenę ludzkiego życia, ale także naszego zbiorowego człowieczeństwa, które znów staje się jasne w obliczu brutalnego konfliktu na Ukrainie. Konflikty zdawały się nigdy nie kończyć, a rolą filmów wojennych zawsze było przetwarzanie ludzkiego pragnienia unicestwienia „wroga”. Przed premierą kinową we wrześniu 2022 roku, siedem i pół miesiąca po rozpoczęciu rosyjskiej agresji na Ukrainę, Berger powiedział o odniesieniach do konfliktu: „Temat wojny jest oczywiście w tej chwili bardzo aktualny. Ale ten film powstał głównie dlatego, że dwa i pół roku temu mieliśmy wrażenie, że rodzi się niebezpieczny nastrój nacjonalizmu: Unia Europejska się rozpada, powstają partie skrajnie prawicowe, Orban na Węgrzech, Trump w Ameryce, Brexit – nagle instytucje, którym przez 70 lat przynieśliśmy pokój, pod wpływem demagogii i propagandy. Uznaliśmy za stosowne pokazać, dokąd tak naładowany nacjonalistyczny nastrój i język mogą szybko doprowadzić”. Zdaniem reżysera materiał stał się „niestety bardziej aktualny”, niż się spodziewali.

Cykl wojny

Ukazany na początku filmu obraz poległego żołnierza, którego ubranie jest łatane i wysyłane do domu dla innego żołnierza, jest również elementem ilustrującym cykl wojny, podobnie jak ewentualna śmierć Paula Bäumera. W filmie nie ma szczęśliwego zakończenia, zauważa Sarah Milner, właściwie żadnego zakończenia, ponieważ jeśli jeden żołnierz umiera, inny żołnierz zawsze zajmuje jego miejsce, aby kontynuować cykl. Zawieszenie broni nie zakończyło także konfliktów Niemiec z sąsiadami, ale stworzyło warunki dla niestabilnych politycznie Niemiec i tym samym stało się warunkiem przejęcia władzy przez partię nazistowską i późniejszego wybuchu II wojny światowej. Zdaniem Milnera, kolejne pokolenie żołnierzy jest wciskane w system skorumpowany przez fałszywą ideologię i dumę narodową. Nic nowego na Zachodzie nie uświadamia tej strasznej prawdy i stawia pytanie, czy ludzkość będzie kiedyś w stanie zakończyć ten cykl raz na zawsze.

Wizualizacja wojny

Anke Sterneborg z epd Film zauważa, że ​​Edward Berger przenosi doświadczenie wojny bezpośrednio na widza, kiedy razem z Paulem i jego towarzyszami wojennymi pozwala mu poczuć lepki chłód, dokuczliwy głód, strach i przerażenie. W obrazach tworzonych przez Bergera i brytyjskiego operatora Jamesa Frienda wojna jest apokaliptycznym scenariuszem końca świata, który z pełną mocą kinową rzuca na ekran. Ziemia, błoto i ciało zlałyby się w jedną masę, blaknąc wszystkie kolory, aż kolorowy film stanie się prawie czarno-biały. Recenzja dpa mówi, że Berger przedstawił świat wojny tak kunsztownie, że wyglądał prawie pięknie w trybie monochromatycznym, z paletą od brązowego błota, przez rdzawoczerwoną krew, po czarny dym.

Przyjęcie

ocena wiekowa

W Niemczech film został zatwierdzony przez FSK od 16 roku życia. W oświadczeniu o wydaniu czytamy, że film poświęca czas na przedstawienie głównych bohaterów, a następnie opisuje apokaliptyczne horrory i beznadziejność codziennej wojny w prostym, przeważnie cichym stylu narracyjnym. W tym opresyjnym kontekście drastyczność niektórych obrazów stanowi wyzwanie dla młodych widzów. Ponieważ fabuła nigdy nie jest sztuczna ani spekulacyjna, podczas gdy pacyfistyczny przekaz filmu jest bezbłędnie jasny, a przedstawienie przyjaźni oferuje wsparcie emocjonalne, szesnastolatkowie mogą obejrzyj film bez radzenia sobie z upośledzeniami Oceniony na 15+ przez British Board of Film Classification. W Stanach Zjednoczonych film otrzymał ocenę R od MPAA, co odpowiada ocenie 17+. Sarah Milner zauważa w swojej recenzji, że film Edwarda Bergera pokazuje znacznie więcej przemocy niż poprzednie filmowe adaptacje powieści i nie jest przeznaczony dla osób o słabym sercu: . Jednak jeszcze bardziej przygnębiające jest wspomnienie, ile osób faktycznie przez to przeszło”.

recenzje i oglądalność

Film został pozytywnie oceniony przez 92 procent wszystkich krytyków zarejestrowanych na Rotten Tomatoes, ze średnią 8,3 na 10 możliwych punktów. W serwisie Metacritic film otrzymał Metascore 75 na 100. Pete Hammond z Deadline zauważa, że ​​​​film wygląda na znacznie droższy, niż sugerowałyby rzeczywiste koszty produkcji, szczególnie ze względu na sceny walki. W inscenizacji Edwarda Bergera historia pozostaje tak samo mocna jak zawsze i wygrywa, nawet gdy Ukraina toczy kolejną wojnę w Europie. Film pokazuje, że wojna to nie gra wideo. Hammond powiedział, że zawsze trudno jest przerobić klasykę, ale reżyserowi Bergerowi i scenarzystom Lesleyowi Patersonowi oraz Ianowi Stokellowi i jego zespołowi należą się gratulacje za próbę: „Dlaczego nie opowiedzieć tej bardzo niemieckiej historii z niemieckiego punktu widzenia? To zaskakujące, że nigdy wcześniej tego nie zrobiono, ale teraz zrobiono to z filmem, który wygląda na bardzo dopracowany dzięki znakomitym zdjęciom Jamesa Frienda, scenografii Christiana M. Goldbecka i świetnej muzyce Volkera Bertelmanna. Thomas Schultze von Blickpunkt:Film pisze, że Nothing New in the West to „szczególnie wciągające doświadczenie filmowe”, ponieważ widzisz ten film wojenny, ale także słyszysz go i czujesz w żołądku i całym ciele. Nie da się nie trafić w sam środek tych potężnych, a jednocześnie tak trzeźwych obrazów. Film pokazuje wojnę w ogóle w całym jej okrucieństwie i nędzy, a pierwszą wojnę światową w szczególności jako jedyny młyn kościany pozostawiając tylko spaloną ziemię. Felix Kammerer jest odkryciem. Andreas Kilb z Frankfurter Allgemeine Zeitung mówi, że trwające dwie i pół godziny ciągłe wizualne bombardowanie wygląda jak napompowany miniserial. Remarque adaptacja Bergera to nic innego jak przypis w porównaniu z filmami wojennymi wielkich reżyserów w historii kina, od Johna Forda i Stanleya Kubricka po Stevena Spielberga i Terrence'a Malicka. Wydaje się, że w Niemczech nawet po stu latach ludzie nadal nie potrafią odróżnić dobrego od złego filmu wojennego albo nie chcą go oglądać. W Süddeutsche Zeitung Hubert Wetzel skrytykował, że film ma niewiele wspólnego z powieścią. Berger dowolnie dodawał postacie, ale pominął główne postacie i sceny i tak zmienił zakończenie ten tytuł i treść nie miały już ze sobą żadnego związku. Uwypukla scenerię okopów, imponująco stworzoną przez Edwarda Bergera i jego operatora Jamesa Frienda. Nagrania Frienda są tak dokładnie i precyzyjnie skomponowane, że wydają się wręcz piękne pośród całego tego okrucieństwa, a na planie dźwiękowym powracająca melodia z ciężkim basem tworzy przerażający, złowieszczy nastrój strachu. Wśród aktorów przekonujący byli przede wszystkim dobrze zapowiadający się aktorzy jako młodzi żołnierze, z Felixem Kammererem w roli Paula Bäumera. 5 milionów godzin oglądania, co czyni go numerem jeden na listach przebojów filmów w języku innym niż angielski w serwisie streamingowym. Film znalazł się w pierwszej dziesiątce list przebojów Netflix w 90 krajach w tym tygodniu. Film wszedł na trzecie miejsce niemieckich list przebojów VoD z 2,77 milionami wyświetleń. Na listach przebojów wszechczasów Nothing New in the West zajmuje trzecie miejsce wśród filmów nieanglojęzycznych z łącznym czasem oglądania wynoszącym 101,1 miliona godzin.

Użyj w klasie

Portal internetowy kinofenster.de nominował „Im Western Nothing New” jako film miesiąca listopada 2022 r. i rekomenduje film z 11 klasy do przedmiotów niemiecki, etyka, historia, polityka i sztuka oraz oferuje materiały na temat filmu do wykorzystania w klasie. Philipp Bühler pisze tam, że film wydaje się być pozbawiony wszelkich współczesnych okoliczności, z którymi dzisiejsza młoda publiczność nie może się już identyfikować. Odnosi się również do traumatycznego wpływu doświadczeń z pierwszej linii na psychikę Republiki Weimarskiej, która jest centralna dla Remarque, a także nie brakuje elementarnej sceny, w której Paul rozpoznaje swój własny los w Francuzie, którego zabił. Tak więc „Nic nowego na Zachodzie” jest zdecydowanie antywojennym filmem, który odwołuje się do ponadczasowych, aktualnych aktów oskarżenia o nacjonalizm,

nagrody

W sierpniu 2022 roku niemieckie jury filmowe wybrało nic nowego na Zachodzie jako niemieckie zgłoszenie do kategorii najlepszego filmu międzynarodowego podczas ceremonii rozdania Oscarów w 2023 roku. Wygrał z ośmioma innymi filmami z Niemiec. Później znalazł się na krótkiej liście Amerykańskiej Akademii Sztuki i Wiedzy Filmowej. Ponadto muzyka filmowa Volkera Bertelmanna została nominowana do Oscarów w kategorii Najlepsza Muzyka Filmowa. Został również nominowany do nagrody za najlepszy dźwięk, najlepsze efekty wizualne oraz najlepszy makijaż i fryzurę. 24 stycznia 2023 r. Akademia Sztuki i Wiedzy Filmowej nominowała film w dziewięciu kategoriach, w tym dla najlepszego filmu. Nic nowego na Zachodzie nie ustanawia dwóch rekordów podczas rozdania Oscarów: Niemiecki film nigdy nie miał więcej nominacji i po raz pierwszy niemiecki film został nominowany do nagrody dla najlepszego filmu.Podczas British Academy Film Awards 2023 film znajduje się na długich listach w kategoriach najlepszy film, najlepszy film nieanglojęzyczny , najlepszy reżyser i najlepszy scenariusz adaptowany, najlepsze zdjęcia, najlepszy montaż, najlepsza muzyka, Felix Kammerer dla najlepszego aktora i Albrecht Schuch dla najlepszego aktora drugoplanowego. Film znajduje się również na długich listach za makijaż i fryzurę, kostiumy, obsadę, efekty dźwiękowe i wizualne. Film znalazł się również na krótkiej liście do Europejskich Nagród Filmowych 2022. Nic nowego na Zachodzie znalazło się na krótkiej liście Niemieckich Nagród Filmowych w połowie stycznia 2023 roku. W ankiecie krytyków IndieWire 2022 The West zajął czwarte miejsce wśród filmów międzynarodowych. Poniżej wybór nominacji i nagród. Alliance of Women Film Journalists Awards 2023 Nominacja dla najlepszego scenariusza adaptowanego (Edward Berger, Lesley Patterson i Ian Stokell) Nominacja dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego Art Directors Guild Awards 2023 Nominacja dla najlepszej scenografii filmowej (Christian M. Goldbeck) Nominacja do Nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej 2023 dla najlepszego filmu (Malte Grunert) nominacja dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego (Edward Berger i Malte Grunert) nominacja dla najlepszego reżysera (Edward Berger) nominacja dla najlepszego scenariusza adaptowanego (Edward Berger,

Linki internetowe

Nic nowego na Zachodzie w internetowej bazie danych filmów (angielski) Nic nowego na Zachodzie w serwisie crew united Nic nowego na Zachodzie w serwisie Netflix Nic nowego na Zachodzie — oficjalny zwiastun serwisu Netflix w serwisie YouTube (wideo) Na froncie zachodnim panuje cisza Międzynarodowy program Toronto Film Festivals (angielski) Nothing New in the West - Scenariusz do filmu (PDF, angielski)

pozycje

Original article in German language