Jan Belushi

Article

February 8, 2023

John Adam Belushi (AFI: [bəˈluːʃi]; Chicago, 24 stycznia 1949 - West Hollywood, 5 marca 1982) był amerykańskim aktorem, piosenkarzem i komikiem pochodzenia albańskiego. Uważany w momencie debiutu w Saturday Night Live za jeden z największych amerykańskich talentów komiksowych, najbardziej znany był z dwóch filmów (do czasu przedwczesnej śmierci nakręcił tylko osiem) w reżyserii Johna Landisa Animal House (1978) a zwłaszcza The Blues Brothers (1980), w którym występuje u boku wielkiego przyjaciela Dana Aykroyda. Belushi zmarł 5 marca 1982 roku w West Hollywood w Kalifornii, po otruciu mieszanką kokainy i heroiny (speedball) w wieku 33 lat.

Biografia

Dzieciństwo i młodość

Belushi urodził się w Humboldt Park, dzielnicy Chicago (Illinois), 24 stycznia 1949 roku. Jego ojciec, Adam Anastos Belushi (1919-1996), był albańskim imigrantem pochodzącym z Qytezë (Kolonje), który w 1934 roku miał szesnaście lat postanowił wyemigrować do Stanów Zjednoczonych, do Chicago, gdzie kilka lat później otworzył dwie restauracje (zaczynał jako zwykły sprzedawca); jego matka, Agnes Demetri Samaras (1922-1989), była amerykańską farmaceutką, urodzoną w 1922 w Akron w stanie Ohio, córką albańskich imigrantów, którzy przybyli do Stanów Zjednoczonych w 1915 (jej ojciec, podobnie jak Adam, pochodził z Qytezë ( Kolonje), podczas gdy jego matka pochodziła z albańskojęzycznej społeczności Grecji w Ciamuria), oboje urodzili się w 1864 roku. John miał siostrę Marian, która była o 12 lat starsza i dwóch młodszych braci: Jamesa Adama, czyli „Jima”, ( więcej 5 lat), i William Adam, czyli „Billy”, urodzony w jedenaste urodziny Johna (24 stycznia 1960). Jeśli chodzi o religię, rodzina Belushi (w tym sam Jan) zawsze pozostawała wierna cerkwi prawosławnej Albanii (od trzech lat Jan podążał za parafią powiązaną z kościołem św. Mikołaja w Albanii, dokładnie w dzielnicy Westside). Dzieciństwo Johna było w sumie szczęśliwe. W wieku 6 lat John przeprowadził się z rodziną do Wheaton, obszaru metropolitalnego hrabstwa DuPage około 25 mil od Chicago, gdzie Adam otworzył swoje dwie restauracje; Na początku Johnowi bardzo trudno było przystosować się do nowego życia w Wheaton, ale z czasem stawało się coraz łatwiejsze i już od podstawówki mały Belushi miał przyjemność płatać dorosłym figle, żeby rozśmieszyć swoich przyjaciół. Znak komiksowej przyszłości. W 1963 wstąpił do prestiżowej Wheaton Central High School (obecnie Wheaton Warrenville South High School), gdzie jego życie miało decydujący rozwój. John zaręczył się w wieku 15 lat ze swoją przyszłą żoną Judy Jacklin, która przyjaźniła się z nim od czasu jego przeprowadzki do Wheaton (tam się urodziła). Jeszcze w liceum John w pełni kultywował trzy wielkie pasje: piłkę nożną, perkusję i teatr. Grał w piłkę od najmłodszych lat i nie zajęło mu dużo czasu, aby stała się pasją. W liceum jego talent do tego sportu stał się jeszcze bardziej gorący, do tego stopnia, że ​​został mianowany kapitanem swojej drużyny. John miał również głęboką pasję do muzyki: w wieku 12 lat zaczął brać lekcje gry na perkusji, a także był utalentowany w śpiewaniu. Był fanem Elvisa Presleya i Rolling Stones. L' Inspiracja do rozśmieszania ludzi doprowadziła go do roli bohatera we wszystkich szkolnych przedstawieniach. Jego talent był tak oczywisty, że jego nauczyciel aktorstwa Dan Payne i dyrektor szkoły przekonali Johna i popchnęli go do kariery komika. Payne później oświadczył w telewizji, że jest niezwykłym talentem, że bawił wszystkich w szkole improwizując i że szkoda byłoby zmarnować ten talent. Ponieważ profesor i jego żona pracowali w Shawnee Summer Theatre w Chicago, John dał się przekonać do przesłuchania i przetestowania wyników. Pojechał tam z Payne'em, który został w samochodzie, aby nie wpływać na niego swoją obecnością. Pół godziny później John został przyjęty do firmy z otwartymi ramionami. Ojciec nie był zbyt zadowolony z wyboru,

L'esperienza teatrale ei "West Compass Players"

W 1967 roku John otrzymał dyplom i zaczął poważniej poświęcać się teatrowi. Shawnee, jako teatr, działał tylko latem, ale w tym okresie codziennie wystawiano nowy spektakl, w którym John aktywnie uczestniczył do 1971 roku. Dla niego w pewnym momencie nadarzyła się okazja, której nie można było przegapić: on otrzymał dwa stypendia dla piłki nożnej i teatru w DuPage College w Chicago, gdzie jednak nie mógł uczęszczać na normalne zajęcia z powodu niskich ocen (w DuPage College przebywał przez dwa lata, od 1968 do 1969); to był prawdziwy zrządzenie losu, ponieważ miał szansę zostać menedżerem piłkarskim i w ten sposób ją stracił. Później próbował także z University of Winsconsin-Whitewater, ale odszedł wcześnie, przekonany, że chce poświęcić się teatrowi, teraz jedyną pasją, jaką mu pozostał i na której cieszył się wielką popularnością dzięki Shawnee. Tutaj stał się profesjonalnym aktorem: znał wszystkie niuanse komedii, nauczył się sztuki satyry i parodii, a tutaj widzimy Johna, który potwierdza przyjemność, jaką miał z rozśmieszania ludzi od najmłodszych lat. Jego narzeczona w pełni go wspierała, podobnie jak jego rodzina, Judy, a zwłaszcza profesor Payne (który robił wszystko, aby go do tego doprowadzić). Johna otwierała się droga, nawet jeśli było jeszcze wiele do przebicia: w tych czasach i w następnych latach jego brat Jim będzie również bardzo dumny z Johna, a wraz z tym rosnące zainteresowanie teatrem komiksowym (ścieżką, którą on również zajmie ). Latem 1968 roku, kiedy John był na studiach, do Chicago dotarły konsekwencje wojny wietnamskiej, a wraz z nią represje wobec przedstawicieli Partii Demokratycznej, a więc także ruchów studenckich, które w tym czasie demonstrowały przeciwko wojnie w Wietnamie. W Chicago miały miejsce masowe zamieszki studenckie, które w większości tłumiono gazem łzawiącym, który powodował u ofiar silne pieczenie oczu i kaszel. Trafiono wielu uczniów, a jednym z nich był John Belushi (szwagier Bob Jacklin opowie, jak widział go w telewizji uderzonego hydrantem przeciwpożarowym podczas demonstracji), który po takich doświadczeniach stał się bardzo aktywny politycznie i bardzo anty- wojna: zaczął przyjaźnić się na studiach z ludźmi o podobnych poglądach, zarówno w polityce, jak iw teatrze. Tak narodził się pomysł założenia komicznego trio o nazwie „West Compass Players”, nazwa zaczerpnięta od prawdziwej chicagowskiej grupy teatralnej „Compass Players”, o pseudonimie „West”, co oznaczało, że cała trójka pochodziła z zachodnich dzielnic (była to też taktyka zarabiać w ciągu roku, ponieważ Shawnee był teatrem, który działał tylko latem). Trio składało się z Johna, Tino Insany i Steve'a Beshekasa, którzy byli przyjaciółmi z dzieciństwa i których Tino Insana został komik jak John. John znalazł miejsce do występu z trio iw każdy piątek i sobotę ta trójka dawała w tym miejscu nowy koncert: ich występy były inspirowane prasą i „Second City”, do którego następnie wejdzie John. 5 stycznia 1970 roku John i jego trio graczy West Compass otrzymali nagrodę „Associate of Arts” za kreatywność i wyobraźnię w komedii, dzięki czemu byli coraz bardziej popularni w Chicago. W pierwszych miesiącach 1971 roku trio zaprezentowało się z możliwością przesłuchania w teatrze „The Second City”, z siedzibą w Chicago, Toronto i Los Angeles: pomysł wyszedł od reżysera spektaklu Bernie Salhins, który zdał sobie sprawę że trio w prawie każdym przedstawieniu kradło pomysły z Drugiego Miasta, myślał o zatrudnieniu ich w swojej trupie. Jego przesłuchanie było jeszcze bardziej fantastyczne niż poprzednie: Bernie Salhins nie tylko oszalał, ale został natychmiast zintegrowany z główną firmą (co zdarzyło się tylko w tym przypadku). Całe trio zostało wtedy przyjęte do trupy, ale tylko Johnowi tak bardzo spodobał się reżyser, producentce Joyce Sloan (która określiła swój talent jako „cnotę urodzenia”) i całej grupie: już w lutym 1971 roku był jej integralnym członkiem i od razu wyróżniał się silną osobowością. Pierwszego wieczoru w programie powiedział do swojej dziewczyny: „To właśnie chcę zrobić”. Później para kupi mieszkanie naprzeciwko teatru, żeby mieć je na wyciągnięcie ręki (Judy studiowała sztukę na Uniwersytecie Illinois). W Drugim Mieście Belushi był zdecydowanym, bardzo silnym i rewolucyjnym członkiem: to John uczynił z niej ciągłą komedię (zanim przedstawienia składały się z dzieł klasycznych, filozoficznych i literackich). John od razu był zajęty, zarówno dla pokazu, jak i dla załogi: miał decydującą rolę i za każdym razem jego sukces był ogromny. Jako chłopiec przypadkowo zaczął naśladować swojego ojca Adama i wuja, a stamtąd narodziły się wszystkie jego najsłynniejsze postacie (takie jak Joe Cocker, Hamlet i burmistrz Chicago Richard Daley), które następnie trafiają do SNL. Tu zaczął się jego repertuar bohaterów, który później stał się swoistym znakiem rozpoznawczym Johna: wniósł do trupy powiew świeżego powietrza swoim nowym stylem komedii, łączącym muzykę i komedię, a następnie, ze względu na niedostatek scenariuszy, rozwinął się. wielka umiejętność improwizacji, która działała na jego korzyść. O tym wszystkim często mówią dziś reżyserzy i jego przyjaciele, którzy z nim pracowali lub kręcili filmy: producentka spektaklu, Joyce Sloan, w jednym z wywiadów mówiła coraz bardziej zdziwiona, że ​​wszystkie zasady, jakie obowiązywały w tamtym teatrze improwizacja została przerwana przez Johna, ale dla publiczności nie było różnicy, ponieważ „go kochali”. Celem spektaklu było właśnie wypromowanie nowych aktorów w kinie, a wraz z nimi nowych stylów komediowych: Belushi spotkał takich komików jak Joe Flaerthy, Bill Murray, John Candy i Brian Murray, którzy byli tam w tym czasie. Jednak pozostał w serialu tylko przez 3 lata, ponieważ w październiku 1972 Tony Hendra, redaktor nowojorskiego magazynu National Lampoon, zaoferował mu udział w programie, który miał wkrótce wyreżyserować, National Lampoon's Lemmings, parodii festiwalu Woodstock ... że zamiast mieć za slogan „trzy dni pokoju, miłości i muzyki”, miał „trzy dni muzyki, pokoju i śmierci”. Aktorzy tacy jak Christopher Guest czy Chevy Chase zostali wybrani do karykatur nie politycznych, ale młodych wschodzących piosenkarzy: widząc idealną imitację Johna, Joe Cockera, Tony Hendra nie tylko zaproponował mu tę rolę w serialu, ale także ważną pracę w magazynie National Lampoon w New York. Zarówno on, jak i Judy nie mieli wątpliwości, co robić i już na początku 1973 roku para była na pokazie w Nowym Jorku: to był wielki sukces, dobra kasa, doskonała krytyka, egzaltacja charakteru Johna i zauważalny wzrost sprzedaży. do magazynu. To właśnie w tym okresie John zaczął brać narkotyki, a zwłaszcza kokainę, łudząc się, że może działać lepiej i nawet nie zdając sobie sprawy, że to zrobił: był to błąd, z którego nigdy nie będzie mógł się uwolnić. Do tej pory ten program doprowadził Johna do przełomu w kinie: od 1973 do 1975 roku proponowano mu udział w programie komediowym radio: The National Lampoon's Radio Hour, który nadawany był w 600 stacjach i opierał się głównie na muzyce improwizowanej. John często pracował nad magazynem National Lampoon i wielokrotnie pojawiał się na okładce, a także w magazynach Rolling Stone i People. 1975 był rokiem, w którym John opuścił National Lampoon, aby poświęcić się znacznie bardziej przełomowemu programowi, Saturday Night Live. Następnie przeniósł się do Los Angeles; 31 grudnia 1976 roku poślubił Judy Jacklin, swoją narzeczoną od 15 roku życia. emitowany na 600 stacjach i oparty głównie na muzyce improwizowanej. John często pracował nad magazynem National Lampoon i wielokrotnie pojawiał się na okładce, a także w magazynach Rolling Stone i People. 1975 był rokiem, w którym John opuścił National Lampoon, aby poświęcić się znacznie bardziej przełomowemu programowi, Saturday Night Live. Następnie przeniósł się do Los Angeles; 31 grudnia 1976 roku poślubił Judy Jacklin, swoją narzeczoną od 15 roku życia. emitowany na 600 stacjach i oparty głównie na muzyce improwizowanej. John często pracował nad magazynem National Lampoon i wielokrotnie pojawiał się na okładce, a także w magazynach Rolling Stone i People. 1975 był rokiem, w którym John opuścił National Lampoon, aby poświęcić się znacznie bardziej przełomowemu programowi, Saturday Night Live. Następnie przeniósł się do Los Angeles; 31 grudnia 1976 roku poślubił Judy Jacklin, swoją narzeczoną od 15 roku życia. w Saturday Night Live. Następnie przeniósł się do Los Angeles; 31 grudnia 1976 roku poślubił Judy Jacklin, swoją narzeczoną od 15 roku życia. w Saturday Night Live. Następnie przeniósł się do Los Angeles; 31 grudnia 1976 roku poślubił Judy Jacklin, swoją narzeczoną od 15 roku życia.

Sukces w Saturday Night Live

W Toronto Belushi spotkał Dana Aykroyda, z którym nawiązał solidną współpracę i głęboką przyjaźń: w latach 1975-1979 para wystąpi w oryginalnej obsadzie słynnego programu telewizji NBC, Saturday Night Live, programu, który zrewolucjonizował amerykańską telewizję i dzięki której obaj komicy odnieśli sukces. John Belushi był uważany przez wielu za szczyt komedii późnych lat siedemdziesiątych w SNL: jego postacie miały około 49 lat w samym SNL, a były też takie w filmach. W sumie było prawie 60 personifikacji, z których większość była karykaturami znanych postaci pojawiających się na polu muzycznym (jak wspomniany Cocker) lub już sławnych (jak John Lennon), a nawet znanych postaci politycznych (jak dyplomata USA Henryka Kissingera) , aż do wielkich postaci historycznych (takich jak Ludwig Van Beethoven, Hermann Goering, Benito Mussolini, Adolf Hitler czy Gandhi). Jego sława osiągnęła szczyt. Z komikami takimi jak Bill Murray, Gilda Radner, Chevy Chase, Jane Curtin, Eric Idle, Steve Martin, a zwłaszcza Dan Aykroyd, organizował sagi i długie występy na żywo w NBC, bardzo często pisane przez Aykroyda (czasem nawet przez samego Johna), który w kilku przypadków, parodiując słynne filmy z tamtych czasów, wykorzystując ulubione postacie Johna. W końcu prawdziwym talentem Johna Belushi była parodia: sławna pozostała saga, która stanowi parodię filmu Gorączka sobotniej nocy, zatytułowana „Gorączka nocy samurajów”, w której Belushi zagrał Johna Travoltę jako „Samuraja”. Jego dwie naprawdę wybitne postacie to „Samuraj Futaba” i „ brat grany przez Dana Aykroyda i Blues Brothers Band. Stworzenie tych dwóch postaci, całkowicie ubranych na czarno, łącznie z okularami i kapeluszami, datuje się na 1978 rok. Wszystko zaczęło się, gdy (podczas kręcenia Animal House) Dan Aykroyd z Johnem i Judy pojechali na koncert bluesowy do Oregonu. John był zachwycony i od tamtej pory pasjonuje się muzyką bluesową. Następnie razem z Danem szukali i słuchali starych płyt bluesowych, odtwarzając je muzycznie i wokalnie, z dobrymi wynikami. Wspólnie wymyślili kostium, który podkreślał powagę bluesa: garnitur w całości w kolorze czarnym, z okularami i kapeluszem, marynarką i krawatem, białą koszulą. Chcąc zamienić ten pomysł w szkic komiksowy SNL, aby zobaczyć efekt, 22 kwietnia 1978 John Belushi i Dan Aykroyd po raz pierwszy pojawili się w telewizji jako Jake i Elwood Blues. Założyli zespół z różnymi znanymi muzykami pod nazwą Blues Brothers Band i założyli wieczór. Już w 1975 roku grali razem przebrani za pszczoły, grając utwór I'm a king bee, na długo przed pojawieniem się pomysłu braci Blues. 22 kwietnia wyemitowano ten szkic, zatytułowany po prostu Koncert rockowy, w którym Blues Brothers po raz pierwszy widziano w wykonaniu Hey Bartender. Szkic trwał kilka minut, ale po nim następowali inni i inni, dzięki czemu oboje osiągnęli nieoczekiwany sukces. Kilka miesięcy później występy, w których John pokazał się jako Blues Brother i jako wokalista, były liczne, do czasu realizacji filmu w reżyserii Landisa The Blues Brothers (1980). Biorąc pod uwagę ogromny sukces filmu, postać „Jake Bluesa” objechała cały świat. Nagrano również cztery płyty, plus 10 kolejnych nagrań po śmierci Johna. Od 1978 roku, a zwłaszcza w tym roku, dla Johna i Blues Brothers Band rozpoczął się bardzo intensywny okres występów muzycznych na żywo. Oprócz 5 szkiców SNL, Blues Brothers zostali zaproszeni do amfiteatrów w San Francisco, Nowym Jorku, San Diego i Los Angeles. W tym czasie zespół z Johnem Belushi podróżował po Stanach Zjednoczonych, wieczorami organizując długie koncerty telewizyjne na żywo. Cała wykonywana muzyka została następnie nagrana na płyty, podobnie jak muzyka z filmu wydanego w 1980 roku. Imitacje Johna w SNL były bardzo częste. Dzięki wpływom z produkcji serialu powstała seria filmów krótkometrażowych, programów telewizyjnych i musicali, w których pojawiła się prawie cała ekipa. John Belushi był w większości przypadków proszony z Danem Aykroydem na koncercie Blues Brothers (jak w Things We Did Last Summer lub Grateful Dead: The Closing of Winterland). W kilku musicalach oprócz śpiewu występował na perkusji lub gitarze elektrycznej. Ale były też proste szorty komiksowe. Na przykład szkic pisarza Toma Schillera zatytułowany „Nie oglądaj się w gniewie”, w którym zagrał starca, który idzie na cmentarz odwiedzić groby swoich zmarłych przyjaciół i po przyznaniu się do bycia tancerzem zaczyna tańczyć wśród grobów. W SNL miał też dobre relacje z Chevy Chase, Eddiem Murphym, Stevem Martinem i wieloma innymi, którzy później będą go dobrze wspominać. Jego żona Judy, którą John poślubił w Aspen 31 grudnia 1976 roku po wielu latach zaręczyn, wyznała w wywiadzie, że SNL to prawdziwy talent, kreatywność i repertuar Johna. 1979 był ostatnim rokiem Johna w SNL, ponieważ począwszy od maja 1979 roku, kilka propozycji filmowych zaczęło docierać do Johna. W SNL wystąpił w obsadzie 367 razy. Był teraz pełnoprawnym aktorem filmowym, a nowe filmy, z których część napisał Dan Aykroyd, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusz komedii”. którzy później będą go dobrze wspominać. Jego żona Judy, którą John poślubił w Aspen 31 grudnia 1976 roku po wielu latach zaręczyn, wyznała w wywiadzie, że SNL to prawdziwy talent, kreatywność i repertuar Johna. 1979 był ostatnim rokiem Johna w SNL, ponieważ począwszy od maja 1979 roku, kilka propozycji filmowych zaczęło napływać do Johna. W SNL wystąpił w obsadzie 367 razy. Był teraz pełnoprawnym aktorem filmowym, a nowe filmy, z których część napisał Dan Aykroyd, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusza komediowego”. którzy później będą go dobrze wspominać. Jego żona Judy, którą John poślubił w Aspen 31 grudnia 1976 roku po wielu latach zaręczyn, wyznała w wywiadzie, że SNL to prawdziwy talent, kreatywność i repertuar Johna. 1979 był ostatnim rokiem Johna w SNL, ponieważ począwszy od maja 1979 roku, kilka propozycji filmowych zaczęło docierać do Johna. W SNL wystąpił w obsadzie 367 razy. Był teraz pełnoprawnym aktorem filmowym, a nowe filmy, z których część napisał Dan Aykroyd, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusz komedii”. wywiad, że SNL to prawdziwy talent, kreatywność i repertuar Johna. 1979 był ostatnim rokiem Johna w SNL, ponieważ począwszy od maja 1979 roku, kilka propozycji filmowych zaczęło docierać do Johna. W SNL wystąpił w obsadzie 367 razy. Był teraz pełnoprawnym aktorem filmowym, a nowe filmy, z których część napisał Dan Aykroyd, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusz komedii”. wywiad, że SNL to prawdziwy talent, kreatywność i repertuar Johna. 1979 był ostatnim rokiem Johna w SNL, ponieważ począwszy od maja 1979 roku, kilka propozycji filmowych zaczęło docierać do Johna. W SNL wystąpił w obsadzie 367 razy. Był teraz pełnoprawnym aktorem filmowym, a nowe filmy, z których część napisał Dan Aykroyd, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusza komediowego”. niektóre z nich zostały napisane przez Dana Aykroyda, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusz komedii”. niektóre z nich zostały napisane przez Dana Aykroyda, były już w przygotowaniu. Rok 1980 był rokiem największych sukcesów, kiedy to został uznany za gwiazdę Hollywood i „geniusza komediowego”.

Duży ekran

Co dziwne, Johnowi nie zaproponowano nakręcenia żadnego filmu aż do 1978 roku, pomimo zdobytej teraz sławy: był to film wyprodukowany przez National Lampoon Magazine i z obsadą, w której znaleźli się nowi aktorzy z serialu, którzy tego chcieli. John odegrał już niewielką rolę w obsadzie SNL w musicalu The Beatles All You Need Is Cash: 75-minutowym filmie w reżyserii Erica Idle'a i Gary'ego Weisa, w którym postać Johna, Ron Decline, była najbardziej przerażająca pod względem finansowym. promotor na świecie i jedyne uspokajające frazy, które powiedział, były przed lustrem. John w tym filmie (nakręconym w 1977 roku, ale wydanym w następnym roku), pojawia się tylko w dwóch małych scenach, a film nigdy nie był dubbingowany po włosku, ponieważ jest to tylko film telewizyjny. Niedługo potem przyszła kolej na Animal House, film nakręcony w zaledwie cztery tygodnie pod koniec 1977 roku, aby uporządkować biznes National Lampoon, szukając nowych aktorów. Nowicjusze, tacy jak Tom Hulce, Stephen Furst, Bruce McGill prawie nie nakręcili żadnych filmów, a dzięki temu zrobili wielki plusk; jedynym aktorem, który był wyjątkiem, był Donald Sutherland. Znana jest rola Johna: apatyczny i awanturnik John Blutarsky (aka „Bluto”), szef pierwszoroczniaków grupy Delta w znanym Faber College w Pensylwanii, któremu udaje się zostać wydalony po siódmym roku z powodu niskich ocen i kłopoty dostają się w obiekcie. Wraz ze swoimi kumplami zemści się, podrzucając procesję z dyplomami. Niezwykle dochodowy i wciąż popularny film, który w tamtym czasie zajmował pierwsze miejsce jako amerykańska komedia. Cały rok 1978 był dla Johna prawdziwie gwiazdorskim sukcesem, również ze względu na ciągłe występy, takie jak Blues Brother: jego żona mówi dziś, że cały ten sukces sprawił, że był jednocześnie szczęśliwy i zdenerwowany. W rzeczywistości ciągle narzekał, że nie wie, jak sobie z tym poradzić i nie wie, jak zadowolić swoich fanów. Uczył nawet swoich przyjaciół sztuczek, by nie zostać rozpoznanym na ulicy. Aby uciec z miasta, przeniósł się z Judy do rezydencji na wyspie Martha's Vineyard, w tym samym miejscu, w którym z tego samego powodu schronili się jego przyjaciele z SNL. Bill Murray zdał sobie w tym czasie również sprawę z przeskoku, jakiego dokonał, od skromnych zarobków teatru do tak wielkiego sukcesu. W' Sierpień 1977 John Belushi otrzymał propozycję udziału w westernie, w którym wystąpił i wyreżyserował Jack Nicholson: Ku Południu.Do października Belushi i jego żona mieszkali w bungalowie z aktorem Edem Begleyem Jr., również w obsadzie. Film nie zebrał dobrych recenzji. Postać Johna w tym filmie to urodzony w Meksyku zastępca szeryfa o imieniu Hector, niezbyt bystry, który jest sparowany z drugim zastępcą Towfieldem (Christopher Lloyd). Jego i Eda Begleya występy nie zdarzały się często, więc dwoje aktorów i Judy odbyli kilka wycieczek po Durango (Meksyk), gdzie kręcono film: coś w rodzaju letnich wakacji. Rok 1979 nie był rokiem wielu filmów, tylko dwa, poza dubbingiem francuskiej kreskówki z 1975 roku Tarzoon – Wstyd dżungli. Zaproponowano mu istotną rolę w filmie Joan Tewkesbury Old Boyfriends, z udziałem Talii Shire i Keitha Carradine'a, ale film, nakręcony już w 1976 roku, ukazał się dopiero w 1979 roku, rozczarowując producentów, a nawet samego Johna. Historia opowiada o kobiecie, świeżo po depresji, która postanawia odwiedzić wszystkich swoich byłych chłopaków: jednego z nich grał John, który w filmie jest piosenkarzem rockowym Ericiem Katzem, chłopakiem głównego bohatera filmu. czas studiów. John pojawia się w tym filmie przez prawie 20 minut iw jedynej w filmie roli komicznej; przez cały czas Eric Katz zemści się na swojej byłej dziewczynie, która mści się w taki sam sposób, jak wtedy, gdy została naga na studiach za żart Erica. Film odniósł niewielki sukces i nie przyniósł producentowi żadnych dochodów. Zamiast tego film 1941: Allarme a Hollywood, wydany w grudniu 1979 roku i nakręcony w tym samym roku, zebrał znacznie wyższą sumę i wystarczający zysk, ale wynik ekonomiczny nie zadowolił słynnego już reżysera Stevena Spielberga. Film pokazuje takich aktorów jak Ned Beatty, Robert Stack, Tim Matheson oraz Treat Williams i samego Dana Aykroyda, którzy zostali złapani w psychozę wojenną i strach przed japońskim atakiem w Hollywood. John jest dzikim i pijanym amerykańskim kapitanem lotnictwa o imieniu Wild Bill Kelso, gotowym za wszelką cenę pokonać japońskich najeźdźców za pomocą P-40 Warhawk, który ostatecznie zostaje schwytany przez Japończyków: szalona komedia w kontekście wojny. Dochody dla Belushi nie były wysokie w 1979 roku, ale dzięki Animal House zarobił 400. 000 dolarów (jak wyznaje w wywiadzie producent filmu). W tym samym roku jej babka ze strony ojca zmarła na problemy z sercem: matka Johna powiedziała o niej, że była bardzo wyjątkową babcią, która żyła dla swoich wnuków, a John bardzo cierpiał z powodu jej śmierci.

Miłość do sukcesu z „The Blues Brothers”

W 1980 roku przyszła kolej na The Blues Brothers, ponownie z Danem Aykroydem: obaj interpretują braci „Joliet” Jake (Belushi) i Elwood (Aykroyd) Blues, dwie postaci, które wprowadzone do kina przez Johna Landisa szybko stały się znane na całym świecie, niepowtarzalne w czarnych garniturach i okularach przeciwsłonecznych. Zdjęcia trwały prawie cały rok i początkowo film wydawał się w USA niemal fiaskiem, ale ostatecznie okazał się światowym sukcesem. John Landis zadeklarował, że realnym ryzykiem jest nakręcenie filmu, w którym twarze bohaterów zawsze zasłaniają okulary przeciwsłoneczne. John Belushi osiągnął swoją największą sławę. Film wyprodukowali Robert K. Weiss i Bernie Brillstein (ostatnio manager Johna). Historia opowiada o dwóch braciach, którzy postanawiają uratować sierociniec, w którym spędzili dzieciństwo, otrzymując 5000 dolarów potrzebnych na opłacenie podatków. Problem polega na uczciwym zarobieniu pieniędzy, aby zakonnica kierująca placówką mogła je przyjąć. Obaj postanawiają zdobyć pieniądze, występując z utworzonym w tym celu zespołem muzycznym. Po serii pościgów, bójek i różnych przestępstw braciom udaje się w samą porę przekazać 5000 dolarów, zanim trafią do więzienia. Film odniósł wielki sukces również ze względu na liczbę sławnych śpiewaków, których uwzględniono w opowieści: Jamesa Browna jako księdza, Raya Charlesa jako handlarza instrumentami oraz Arethę Franklin jako właścicielkę restauracji typu fast food. Jest też taksówkarz Calloway jako pomocnik w sierocińcu, człowiek, który wychował Jake'a i Elwooda, wprowadzając ich do muzyki bluesowej. John określa to w wywiadzie jako „dobry film, film z Chicago, film muzyczny i bez narkotyków i seksu”. Po tym triumfie John rozpoczął bardzo długi projekt nowych sztuk napisanych w dużej mierze przez Dana Aykroyda. Zaplanowano już więcej niż 5, ale będzie mógł zrobić tylko dwa, zanim umrze przedwcześnie.

Najnowsze filmy

Pierwszym z ostatnich dwóch filmów Belushiego był Nazywaj mnie orłem Michaela Apteda, romantyczna historia miłosna, w której John zagrał główną rolę (dla jasności, jest to ulubiony film jego brata Jima, ponieważ mówi, że to ten, w którym najlepiej wszyscy wyjaśniają, kim naprawdę był John jak): bohaterem Belushi jest chicagowski dziennikarz Ernie Souchak, który w celu pisania artykułów przeciwko komisarzowi Yablonowitzowi mieszka w górach z uczoną przez orłów Nell Porter (Blair Brown). Ernie później zakochuje się w kobiecie do szaleństwa. Był to jedyny romantyczny film w karierze Johna Belushiego. Najnowszy film to Sąsiedzi Johna Avildsena, czarna komedia, w której po raz trzeci i ostatni John Belushi występuje u boku swojego przyjaciela Dana Aykroyda: w tym filmie gra rolę biednego hrabiego Keese, człowieka, który wiódł spokojne życie, całkowicie zdenerwowany przez swoich szalonych i natrętnych sąsiadów Vic (Aykroyd) i Ramonę (Cathy Moriarty). Podczas kręcenia filmu były ciągłe kłótnie między reżyserem Avildsenem i Johnem, dotyczące scenariusza i innych powodów. Obie ostatnie prace nie zebrały wiele, szczególnie ta ostatnia: nie można było porównać z sukcesem, jaki odnieśli z Blues Brothers. W tych najnowszych filmach, daleki od tradycyjnego idiotycznego humoru, Belushi potwierdza się jako rasowy aktor, nie tylko jako komik; kiedy wyszli Sąsiedzi, Johnowi zostały tylko trzy miesiące do śmierci, a jego sytuacja była już bardzo poważna. człowiek, który wiódł spokojne życie, który jest całkowicie zdenerwowany przez swoich szalonych i natrętnych sąsiadów Vic (Aykroyd) i Ramonę (Cathy Moriarty). Podczas kręcenia filmu były ciągłe kłótnie między reżyserem Avildsenem i Johnem, dotyczące scenariusza i innych powodów. Obie ostatnie prace nie zebrały wiele, szczególnie ta ostatnia: nie można było porównać z sukcesem, jaki odnieśli z Blues Brothers. W tych najnowszych filmach, daleki od tradycyjnego idiotycznego humoru, Belushi potwierdza się jako rasowy aktor, nie tylko jako komik; kiedy wyszli Sąsiedzi, Johnowi zostały tylko trzy miesiące do śmierci, a jego sytuacja była już bardzo poważna. człowiek, który wiódł spokojne życie, który jest całkowicie zdenerwowany przez swoich szalonych i natrętnych sąsiadów Vic (Aykroyd) i Ramonę (Cathy Moriarty). Podczas kręcenia filmu były ciągłe kłótnie między reżyserem Avildsenem i Johnem, dotyczące scenariusza i innych powodów. Obie ostatnie prace nie zebrały wiele, szczególnie ta ostatnia: porównanie z sukcesem Blues Brothers nie było możliwe. W tych najnowszych filmach, daleki od tradycyjnego idiotycznego humoru, Belushi potwierdza się jako rasowy aktor, nie tylko jako komik; kiedy wyszli Sąsiedzi, Johnowi zostały tylko trzy miesiące do śmierci, a jego sytuacja była już bardzo poważna. z powodu scenariusza iz innych powodów. Obie ostatnie prace nie zebrały wiele, szczególnie ta ostatnia: nie można było porównać z sukcesem, jaki odnieśli z Blues Brothers. W tych najnowszych filmach, daleki od tradycyjnego idiotycznego humoru, Belushi potwierdza się jako rasowy aktor, nie tylko jako komik; kiedy wyszli Sąsiedzi, Johnowi zostały tylko trzy miesiące do śmierci, a jego sytuacja była już bardzo poważna. z powodu scenariusza iz innych powodów. Obie ostatnie prace nie zebrały wiele, szczególnie ta ostatnia: nie można było porównać z sukcesem, jaki odnieśli z Blues Brothers. W tych najnowszych filmach, daleki od tradycyjnego idiotycznego humoru, Belushi potwierdza się jako rasowy aktor, nie tylko jako komik; kiedy wyszli Sąsiedzi, Johnowi zostały tylko trzy miesiące do śmierci, a jego sytuacja była już bardzo poważna.

Alkohol, narkotyki i przedwczesna śmierć

Wraz z sukcesem Belushi prowadził życie naznaczone uzależnieniem od narkotyków, które zaczęło się od pokazu Lemmings w 1973 roku: uzależnienie to kosztowało go życie u szczytu kariery. W latach po Lemmings problem tylko się nasilił, w niektórych przypadkach utrudniając relacje z żoną Judy i uniemożliwiając jej zajście w ciążę, jak wyjaśniono w książce Boba Woodwarda Wired. W latach spędzonych w SNL stan zależności Johna pogorszył się, również z powodu sukcesów i ciągłych zobowiązań, którymi źle zarządzał. Niemal we wszystkich programach Blues Brothers John zażył dawkę kokainy strzykawką, wierząc, że pomoże mu to w jego występie: zarówno jego przyjaciele, jak i Judy próbowali wyeliminować narkotyki z jego życia, zmuszając go do przejścia przez okresy abstynencji, stan, który nigdy nie stał się trwały. Jak to przytrafiło się wielu gwiazdom, sława, którą zdobył, doprowadziła go do alkoholizmu, problemu, który osiągnął szczyt w 1979 roku, kiedy jego sukces gwałtownie spadł. Miłośnik podróży, wiele zarobionych pieniędzy wydał na podróżowanie po świecie i kupowanie domów rozsianych po Stanach Zjednoczonych. Dużo podróżował, zwłaszcza od 1978 roku: wyjechał do Kolorado w Australii, kilka razy w Europie. Jego najbardziej ukrytą stroną zawsze było przyjmowanie kokainy. Poza pokazami Blues Brothers reżyserzy, którzy reżyserowali jego filmy, powiedzieli, że nie jest łatwo pracować z Johnem – na planie był naprawdę dobry, ale poza nim się zmienił. Być może potwierdza to słuszność jego zdania: „Scena to jedyne miejsce, w którym naprawdę wiem, co robię”. Świetnie współpracował jedynie z SNL i filmem Animal House, dzięki temu, że miał większą swobodę improwizacji na skeczach, na czym Johnowi bardzo zależało. Oprócz kręcenia Animal House źródła podają, że na planie innych filmów pojawił się pod wpływem narkotyków lub alkoholu: w 1941: Allarme w Hollywood kilkakrotnie pojawił się pijany, zapominając wierszy i opóźniając kręcenie; w Old Boyfriends - Kolega szkolny wykonywał całą swoją rolę pod wpływem kokainy, aw Blues Brothers często upijał się w noce, które aktorzy spędzali na planie przy jakiejś długiej scenie. Warunki te stały się nie do utrzymania w roku 1981, po nakręceniu dwóch ostatnich filmów, John zaczął odczuwać skutki dziewięciu lat uzależnienia od kokainy: stał się bardzo przesądny, obojętny, agresywny, odizolowany i wykazywał wszelkie objawy częstego używania.Jego przyjaciele, a zwłaszcza Dan Aykroyd, bardzo martwili się o niego i jego zachowanie, jak ujawniła jego żona Judy. W ostatnich miesiącach jego życia w prasie rozeszły się pogłoski o problemach Johna z kokainą: wielu próbowało go leczyć, ale zawsze odmawiał. Wieczorem 4 marca 1982 roku udał się na imprezę do hotelu Chateau Marmont w West Hollywood, na której byli również obecni Robert De Niro i Robin Williams. Kilka godzin wcześniej odebrał od swojego menadżera Berniego Brillsteina 1500 dolarów na zakup gitary: zamiast tego kupił pedał do perkusji, a resztę dawki kokainy i heroiny. Wrócił do hotel wieczorem i po imprezie udał się do swojego bungalowu numer 3 z piosenkarką Cathy Evelyn Smith: oboje byli pijani. Jak stwierdziła sama Cathy w kolejnym wywiadzie, to ona pomyliła proporcje między tymi dwiema substancjami i wstrzyknęła strzykawką speedball z kokainy i heroiny Johnowi, który natychmiast poszedł spać. Późnym rankiem następnego ranka jego przyjaciel Bill Wallace znalazł go bez życia: wykonał mu masaż serca, bezskutecznie, zanim wezwał karetkę i swojego menedżera Berniego. Po około pół godzinie prób ożywienia go lekarz sądowy Thomas T. Noguchi ogłosił jego śmierć. W międzyczasie przybyła policja, aby otoczyć teren, aby tłum zgromadzony na zewnątrz nie mógł się zbytnio zbliżyć. O jego śmierci natychmiast powiadomiono prasę krajową i jego bliskich. Smith ujawnił wkrótce po tym, jak ćwiczył zastrzyk w stanie nietrzeźwym: piosenkarz uciekł za granicę, by w 1986 r. wrócić do Stanów Zjednoczonych, by odsiedzieć 15 miesięcy w więzieniu. John Belushi spoczywa na cmentarzu Abel's Hill w Martha's Vineyard w stanie Massachusetts; jego wielki przyjaciel Dan Aykroyd na motocyklu był obecny na jego pogrzebie, który odbył się w obrządku prawosławnym, a następnie jego brat Jim, rodzice Adam i Agnes, bracia Billy i Marian oraz wszyscy przyjaciele i znajomi, którzy z nim pracowali: Bill Murray, Chevy Chase, Eric Idle, Carrie Fisher i inni. Kilka miesięcy przed śmiercią John żartobliwie zapytał Dana, czy na jego pogrzebie zagra piosenkę The 2000 Pound Bee (przetłumaczoną na włoski jako „L” po śmierci Johna Dan wpadł w depresję, która doprowadziła go do opóźnienia swoich zobowiązań filmowych. Belushi miał zacząć kręcić nowy film, Pogromcy duchów, który miał się niedługo rozpocząć; w pierwszej wersji scenariusza, napisanej przez Dana Aykroyda wraz z Haroldem Ramisem, w rzeczywistości występowali Belushi, Aykroyd i Eddie Murphy (później zastąpiony w filmie przez Erniego Hudsona), trzech członków oryginalnej obsady Saturday Night Live. Nagła śmierć Belushiego opóźniła projekt o dwa lata, który zrealizowano dopiero w 1984 roku: to, co miało być jego rolą, objął Bill Murray. po śmierci Johna Dan wpadł w depresję, która doprowadziła go do opóźnienia swoich zobowiązań filmowych. Belushi miał zacząć kręcić nowy film, Pogromcy duchów, który miał się niedługo rozpocząć; w pierwszej wersji scenariusza, napisanej przez Dana Aykroyda wraz z Haroldem Ramisem, w rzeczywistości występowali Belushi, Aykroyd i Eddie Murphy (później zastąpiony w filmie przez Erniego Hudsona), trzech członków oryginalnej obsady Saturday Night Live. Nagła śmierć Belushiego opóźniła projekt o dwa lata, który zrealizowano dopiero w 1984 roku: to, co miało być jego rolą, objął Bill Murray. w pierwszej wersji scenariusza, napisanej przez Dana Aykroyda wraz z Haroldem Ramisem, w rzeczywistości występowali Belushi, Aykroyd i Eddie Murphy (później zastąpiony w filmie przez Erniego Hudsona), trzech członków oryginalnej obsady Saturday Night Live. Nagła śmierć Belushiego opóźniła projekt o dwa lata, który zrealizowano dopiero w 1984 roku: to, co miało być jego rolą, objął Bill Murray. w pierwszej wersji scenariusza, napisanej przez Dana Aykroyda wraz z Haroldem Ramisem, w rzeczywistości występowali Belushi, Aykroyd i Eddie Murphy (później zastąpiony w filmie przez Erniego Hudsona), trzech członków oryginalnej obsady Saturday Night Live. Nagła śmierć Belushiego opóźniła projekt o dwa lata, który zrealizowano dopiero w 1984 roku: to, co miało być jego rolą, objął Bill Murray.

Filmografia

Aktor

Tarzoon - Wstyd dżungli (Tarzoon: Wstyd dżungli), reż. Picha i Boris Szulzinger (1975) - głos Angielska wersja Animal House (National Lampoon's Animal House), reżyseria John Landis (1978) Na południe ( Goin 'South), reżyseria Jack Nicholson (1978) Old Boyfriends - Old Boyfriends, reżyseria Joan Tewkesbury (1979) 1941 - Allarme a Hollywood (1941), reżyseria Steven Spielberg (1979) The Blues Brothers ( The Blues Brothers), reżyseria John Landis (1980) Chiamami aquila (Podział kontynentu), reżyseria Michael Apted (1981) Sąsiedzi, reżyseria John G. Avildsen (1981)

Telewizja

National Lampoon's Lemmings, regia Tony Hendra i Michael Keady (1973) Saturday Night Live - show TV, 88 odcinków (1975-1979, 1980) The Beach Boys: It's OK, regia di Gary Weis (1976) The Richard Pryor Special?, regia Johna Moffitta (1977) Wszystko czego potrzebujesz to gotówka, regia Erica Idle i Gary'ego Weisa (1978) - film tv Rzeczy, które zrobiliśmy zeszłego lata, regia di Gary Weis (1978) - cortometraggio Grateful Dead: The Closing of Winterland (1978) ) Steve Martin's Best Show Ever, regia di Dave Wilson i Eric Idle (1981)

Scenarzysta

Saturday Night Live 23 epizody (1976-1987) The Special Beach Boys (1976) National Lampoon's Lemmings - szkic komiksu (1973) The Best of Dan Aykroyd (1986) The Best of John Belushi (1985)

teatr

Shawnee Summer Theatre, (1969-1971) Drugie Miasto (Chicago), regia di Bernard Salhins (1971-1973)

włoscy aktorzy głosowi

Massimo Giuliani w The Blues Brothers i Call me Eagle Gil Baroni w Animal House Oreste Lionello w Neighbors Carlo Baccarini 1941: Alarm w Hollywood Manlio De Angelis w Ku Południu

Postacie z Saturday Night Live

Postacie komiksowe istniejące i wymyślone przez Johna: „Joliet” Jake Blues Samuraj Futaba Kapitan Ned, jeden z kumpli Milesa Cowperthwaite'a Jacob Papageorge, postać wymyślona przez niego w roli Jake'a Bluesa, w filmie „The Blues Brothers” Jeff Widette, z szkic „The Widettes” Kevin, ze szkiców „The Mall” Kuldorth, ze szkicu „The Coneheads” Larry Farber, ze szkicu: „The Farber Couple”. Żonę Larry'ego (John Belushi) gra Gilda Radner. Lowell Brock, ze szkicu „The H&L Brock Commercials” Matt Cooper, ze szkiców „The Land Shark” Pete, ze szkicu „Olympia Cafè” (Il Caffè „Olympia”) Steve Beshekas, osoba realna, świetnym przyjacielem Johna od czasów studiów i który był częścią trio "West Compass Players". Frank Leary, postać z „San Topolino di Colombo” Adam Belushi, jego ojciec i pierwsza imitacja. Jego wujek, brat matki Agnieszki. Karykatury znanych osób Jana Belushi:

Filmy dokumentalne

Wśród różnych telewizyjnych dokumentów poświęconych życiu Johna Belushi najważniejsze to: John Belushi The E! True Hollywood Story (1998) – wyemitowany w 2002 roku przez Coming Soon Television Italia Final 24 (2006) – ten dokument z 2006 roku odtwarza najnowsze 24 godziny życia Johna zawiera wywiady z Berniem Brillsteinem, Judith Belushi Pisano i Danem Aykroydem. Nadawane we Włoszech na Discovery Channel i na kanale Iris Mediaset Premium Biography: John Belushi Funny You Should Ask (1994) - dokument History Channel o życiu Johna Belushi. Zawiera wywiady wideo, które Judith Belushi Pisano nakręciła w latach 1985-1986 z przyjaciółmi i rodziną Johna, prywatne nagrania amatorskie i nie tylko. Ten dokument, dostępny na oficjalnym DVD na stronie Biografia, został wyemitowany po włosku w 2005 roku przez LA7 w programie Atlantide: historie ludzi i światów, ale w skróconej wersji. John Belushi: Dancing On The Edge – specjalna transmisja Biography w 2010 roku i wyemitowana we Włoszech w 2012 roku pod tytułem John Belushi: bluesowy komik na History Channel Italia John Belushi: Too Young Too Die – niemiecka specjalna transmisja w 2012 roku na francusko- Niemiecki kanał ARTE i nadawany przez Rai 3 w 2016 roku pod tytułem Too young to die Autopsy: The Last Hours of John Belushi - specjalna transmisja kanału Reelz w marcu 2016 roku, obecnie niepublikowana we Włoszech John Belushi - stało się tutaj (2018) - specjalna transmisja kanału Reelz, niewydana we Włoszech Belushi (2020) - dokument RJ Cutler, na szczęście poszukiwany przez Judith Belushi Pisano. Ten dokument powstał przy użyciu prywatnych materiałów archiwalnych Judith. Został wyemitowany we Włoszech przez Sky

Notatka

Bibliografia

Bob Woodward, Kto dotyka umiera - Krótkie delirium życia Johna Belushi (oryginalny tytuł Wired. The Short Life and Fast Times of John Belushi-simon and schuster 1984) włoskie wydania dla frassinelli 1985-2006, pozostałe 1986-1988 -2012 Judith Jacklin Belushi, Samurai Widow, Carrol and Graf, Nowy Jork, 1990. Judy Belushi Pisano i Tanner Colby, Belushi (oryginalny tytuł Belushi. Biografia, 2005), Rizzoli, Mediolan, 2006. Zbiorowa biografia wdowy Judy Belushi Pisano i Tanner Colby, w przeciwieństwie do książki Woodwarda, oskarżano o jednostronne i całkowicie negatywne cięcie w życiu Belushiego. Federico Chiacchiari, Demetrio Salvi, John Belushi - Bluesowa dusza w punkowym ciele: oszalały komik, Sorbini, Rzym, 2012 (pierwsze wydanie 1996). Judith Belushi Pisano, John Belushi,

Inne projekty

Wikicytaty zawiera cytaty z Johna Belushi lub o nim Wikimedia Commons zawiera obrazy lub inne pliki dotyczące Johna Belushi

Zewnętrzne linki

(EN) John Belushi, w AllMusic, All Media Network. John Belushi, na Discogs, Zink Media. (EN) John Belushi, na MusicBrainz, MetaBrainz Foundation. John Belushi, na MYmovies.it, Mo-Net Srl. (EN) John Belushi, na Internet Movie Database, IMDb.com. John Belushi, w AllMovie, All Media Network. (EN) John Belushi, na Rotten Tomatoes, Flixster Inc. (EN) John Belushi, na TV.com, Red Ventures (archiwum z oryginalnego adresu URL 1 stycznia 2012 r.). John Belushi, w filmie Behind The Voice Actors, Inyxception Enterprises. Miejsce pamięci, na belushi.com. Oficjalna strona House of Blues pod adresem hob.com.

Original article in Italian language