Kwartet smyczkowy

Article

February 7, 2023

Kwartet smyczkowy to zespół muzyczny składający się z czterech instrumentów smyczkowych - zwykle dwojga skrzypiec, altówki i wiolonczeli - lub utwór napisany do wykonania przez taki zespół. Kwartet smyczkowy jest jednym z najwybitniejszych zespołów kameralnych w muzyce klasycznej.

Definicja i struktura

Chociaż dowolną kombinację czterech instrumentów smyczkowych można dosłownie nazwać „kwartetem smyczkowym”, w praktyce termin ten odnosi się do grupy składającej się z dwojga skrzypiec („pierwszego”, który zwykle gra linię melodyczną w najwyższym rejestrze nut). i „drugie” skrzypce, które grają najniższe nuty harmonii), altówkę i wiolonczelę. Jeśli kompozytor tworzy muzykę na cztery inne instrumenty smyczkowe, takie jak troje skrzypiec i kontrabas lub skrzypce, altówka, wiolonczela i gitara, zwykle wskazuje się na instrumentację. Kwartet smyczkowy w swojej standardowej formacji jest uważany za jedną z najważniejszych form muzyki kameralnej, a większość kompozytorów od końca XVII wieku komponowała w tym formacie, na przykład Haydn. Kompozycja na czterech muzyków grających na instrumentach smyczkowych może mieć dowolną strukturę, ale tradycyjnie termin ten składał się z czterech części, zgodnie z ogólną strukturą podobną do klasycznej symfonii. Pierwsza i ostatnia część są zazwyczaj szybkie, podczas gdy druga i trzecia składają się z części wolnej i bardziej tanecznej (jak menuet, scherzo, furiant), w dowolnej kolejności. Pomimo godnych uwagi wyjątków, w XX wieku kompozytorzy stopniowo porzucali tę strukturę, chociaż w późniejszych kwartetach Beethovena dokonano już znaczących zmian w typowej strukturze. Kilka innych grup kameralnych można postrzegać jako modyfikacje kwartetu smyczkowego, takie jak kwintet fortepianowy, że to nic innego jak kwartet smyczkowy z dodatkiem fortepianu; kwintet smyczkowy, czyli kwartet smyczkowy z dodatkiem altówki, wiolonczeli lub kontrabasu; trio smyczkowe, w skład którego wchodzą skrzypce, altówka i wiolonczela; oraz kwartet fortepianowy, kwartet smyczkowy, w którym jedno ze skrzypiec zostało zastąpione fortepianem.

Historia

Forma kwartetu smyczkowego weszła do użytku po pierwszej połowie XVIII wieku. Pierwsze utwory Josepha Haydna w tym formacie miały pięć części i przypominały zabawę (tytuł, który otrzymały nawet w niektórych wydaniach) lub serenadę; jednak kwartety opus 9 z lat 1769-1770 mają już strukturę, która stała się standardem zarówno dla Haydna, jak i innych kompozytorów: cztery części, jedna szybka, jedna wolna, menuet i trio oraz szybkie zakończenie. Ponieważ te przykłady pomogły w skodyfikowaniu formatu wywodzącego się z suity barokowej, Haydn jest często nazywany „ojcem kwartetu smyczkowego”, a nawet wykonywał swoje kwartety przy okazjach towarzyskich, w improwizowanych kwartetach smyczkowych, z których młody Wolfgang Amadeus Mozart również uczestniczył. Od czasów Haydna kwartet smyczkowy zyskiwał coraz większy prestiż i został uznany za prawdziwy sprawdzian kunsztu kompozytora-erudyty, prawdopodobnie ze względu na znacznie mniejszą paletę brzmieniową kwartetu niż muzyka orkiestrowa, zmuszanie muzyki do polegania bardziej na jej własnych cechach niż na kolorach i różnorodności tonalnej oraz na wrodzonej tendencji kontrapunktycznej w muzyce napisanej na cztery podobne instrumenty. Kompozycje na kwartet smyczkowy rozkwitły w epoce klasycznej, kiedy takie nazwiska jak Mozart i Beethoven komponowały słynne serie kwartetów, równie lub bardziej przemyślane niż te autorstwa samego Haydna. W XIX wieku zainteresowanie formatem było niewielkie, a kompozytorzy ówcześni komponowali zazwyczaj tylko kwartet smyczkowy, tylko jako sposób na pokazanie, że opanowali gatunek, który wciąż przynosił prestiż. Wraz z nadejściem nowożytnej epoki muzyki klasycznej kwartet powrócił do dawnej popularności wśród kompozytorów i zaczął odgrywać centralną rolę w rozwoju twórczości takich kompozytorów jak Arnold Schoenberg, Béla Bartók, a zwłaszcza Dymitr Szostakowicz i Heitora Villa-Lobosa.

Linki zewnętrzne

«Greg Sandow - Wprowadzenie do kwartetów smyczkowych» (w języku angielskim) «Krótka historia rozwoju kwartetów smyczkowych aż do Beethovena» smyczki amerykańskich kompozytorów «Próbki kwartetów smyczkowych mniej znanych kompozytorów» - EG Onslow, Viotti, Rheinberger, Gretchaninov , A. Taneyev, Kilonia, Busoni, m.in.

Dalsza lektura

Davida Bluma (1986). The Art of Quartet Playing: The Guarneri Quartet in Conversation with David Blum, New York: Alfred A. Knopf Inc. ISBN 0-394-53985-0 , Arnold Steinhardt (1998). Niepodzielny przez cztery, Farrar, Straus Giroux. ISBN 0-374-52700-8 Edith Eisler (2000). Kwartety smyczkowe XXI wieku, wydawanie listów smyczkowych. ISBN 1-890490-15-6 Paul Griffiths (1983). Kwartet smyczkowy: historia , Nowy Jork: Thames and Hudson. ISBN 0-500-01311-X David Rounds (1999), Cztery i jeden: Pochwała kwartetów smyczkowych , Fort Bragg, Kalifornia: Lost Coast Press. ISBN 1-882897-26-9. Robin Stowell, wyd. (2003) The Cambridge Companion to the String Quartet, Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-00042-4. Ogólny przewodnik po historii zespołów kwartetów smyczkowych, ich repertuarze i wykonaniu. Francis Vuibert (2009), Répertoire universel du quatuor à cordes,

Original article in Portuguese language