Grafika

Article

December 5, 2022

Grafika (inne greckie γρᾰφικός „pisane” od γράφω „pisz, pisz”) to rodzaj sztuki, w której właściwości powierzchni obrazu (zwykle biała kartka papieru) i tonalne relacje linii są używane jako główne środki wizualne , zwany grafiką, obrysami i plamami.

Definicja i charakterystyka

Określenie specyfiki i granic sztuki graficznej, w przeciwieństwie do malarstwa, które kojarzy się również z obrazem na płaszczyźnie, zawsze interesowało artystów i teoretyków sztuki. Do końca XIX wieku pojęcia grafiki, malarstwa i rysunku były ściśle rozdzielone. Grafika rozumiana była jedynie jako techniki drukarskie: grawerowanie na drewnie i metalu, litografia, monotypia. Pod rysunkiem - "praca ręczna" i tylko jako materiał przygotowawczy (szkice, szkice), ale nie jako samodzielna odmiana sztuki. Angielski artysta secesyjny W. Crane w swojej książce Line and Form (1900) podjął próbę rozróżnienia koncepcji graficznych i obrazowych początków w sztuce, opierając się na różnym stopniu abstrakcji formy obrazowej. Niemiecki artysta M. Klinger jako podstawową zasadę grafiki wyróżnił rozproszenie, abstrahowanie relacji tonalnych z światłocienia i kolorystyki przedstawionych obiektów, ale jako uogólnioną nazwę Klinger zaproponował techniczny termin „sztuka łupków” (niem. Griffeikunst), który z oczywistych względów nie zakorzenił się. W Rosji na początku XX wieku termin grafika jeszcze nie istniał, a A. N. Benois musiał używać definicji „rysownik druku” na określenie zawodu księgarzy, ilustratorów, rysowników. W innych przypadkach częściej używano słowa „rysunek”, a pojęcia „malarz” używano jako synonimu słowa „artysta”. Ale już około 1900 roku pojawiają się definicje „obrazu syntetycznego”, „umiejętności graficznej”. Kolor w grafice można zastosować, ale w przeciwieństwie do malarstwa pełni on rolę pomocniczą, z reguły lokalną i wyabstrahowaną z objętości, światłocienia, tekstura przedstawionego obiektu. Podczas pracy w grafice zwykle używa się jednego lub dwóch kolorów; oprócz głównego czarnego lub czerwono-brązowego koloru sangwinika można zastosować biel (na przykład białą kredę lub wafel), zwłaszcza na papierze barwionym. VA Favorsky w drzeworytach z lat 20.-1930 oraz w artykułach teoretycznych jako cecha definiująca grafikę (w tym wszelkie odmiany rysunku i grafiki drukowanej) przedstawił koncepcję specyfiki „przestrzeni malarskiej”, jaką jest biała kartka papieru tworzy. Dlatego najczęstszym wyróżnikiem grafiki jest szczególna relacja przedstawianego przedmiotu do przestrzeni, która umownie oznacza białe lub inne konwencjonalne tło (mówiąc słowami artysty, „powietrze białej prześcieradła”). W grafice, w szczególności w rycinach, można zastosować dużą ilość kolorów (np. przy druku w kolorze z kilku desek) szeroka paleta barw, jak w malarstwie, ale cechą definiującą pozostaje konwencja przestrzeni. Stąd szczególne znaczenie sylwetki, linii konturu, kierunku pociągnięcia. Dlatego według współczesnej klasyfikacji muzealnej grafika obejmuje akwarele, gwasze, pastele i inne techniki z użyciem papieru, transparentne farby na bazie wody, kolorowe materiały kreślarskie. Oprócz linii konturowej w grafice szeroko stosowane są kreski i plamy, kontrastujące również z białą (a w innych przypadkach także kolorową, czarną lub rzadziej teksturowaną) powierzchnią papieru lub kartonu. Połączenie tych środków figuratywnych i materiałów może tworzyć niuanse tonalne. Malarstwo i grafika różnią się inną miarą przestrzenności, wynikającą z odmiennego stosunku artysty do powierzchni malarskiej, chociaż te relacje są zmienne i mobilne. Cechą definiującą jest więc albo graficzny i graficzny początek (lub zasada), albo przeciwna jakość – malowniczość. W związku z tym obowiązują następujące definicje: „malarstwo graficzne” lub „rysunek obrazkowy”. Pierwsze słowo oznacza jakość formy obrazowej, drugie - przynależność danego dzieła do określonego rodzaju sztuki. Dziedzictwo grafiki jest różnorodne. Cechują ją dzieła tak światowej sławy mistrzów jak Albrecht Dürer (1471–1528), Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606–1669), Hiroshige Ando (1797–1858), grawer i rysownik Hokusai Katsushika (1760–1849), którego praca miała znaczący wpływ na sztukę europejską końca XIX - początku XX wieku. Wielu malarzy wniosło znaczący wkład w rozwój grafiki.

Klasyfikacja

Pojęcie „grafiki”, zgodnie ze sposobem tworzenia obrazu, obejmuje dwa duże działy: rysunek lub grafika unikatowa oraz grafika drukowana lub obiegowa. Unikalna grafika - prace tworzone w jednym egzemplarzu (rysunek, szkic, monotypia, kolaż). Grafika drukowana - prace wykonane na autorskich (wykonanych przez autora-artystę) kliszach drukarskich, z których drukowane są odbitki (od dwóch lub trzech odbitek do 500-1000 egz. w zależności od techniki i zadania). Ze względu na funkcję prace graficzne dzielą się na kilka rodzajów: grafika sztalugowa (rysunek sztalugowy, grafika, wszelkiego rodzaju grawerowanie, akwarela); Grafika książkowa (ilustracje, winiety, wygaszacze ekranu, inicjały, okładka, obwoluta, wyklejka, erzatz, półtytuł, projekt czcionki, ogólny projekt książki); Grafika czasopism i gazet (projektowanie i projektowanie publikacji drukowanych, kreskówek, ilustracji); Grafika użytkowa i przemysłowa (znaczki pocztowe, banknoty, broszury, wydawnictwa reklamowe, marki, etykiety handlowe, opakowania, szyldy); Pisanie grafiki (epigrafika, kaligrafia, font art); Plakat (rodzaj reklamy handlowej i agitacji politycznej); Grafika komputerowa Jako przejaw kultury masowej, specyficzne rodzaje grafiki to lubok w grafice sztalugowej, a karykatura w grafice gazetowej i czasopism. Stosunkowo młodą dziedziną grafiki jest także plakat, który we współczesnych formach ukształtował się w XIX wieku jako rodzaj reklamy komercyjnej i teatralnej (plakaty J.Chereta, A.Toulouse-Lautreca), a następnie zaczął występować zadania agitacji politycznej (plakaty VV Majakowskiego, D. S. Moory, A. A. Deineki w ZSRR i T. Trepkowski - w Polsce). Wiele odmian i gatunków grafiki użytkowej w XX wieku zostało wchłoniętych przez projektowanie graficzne, projektowanie reklam i masową komunikację wizualną.

Uwagi

Zobacz też

Grafika komputerowa Grawerowanie Pseudografika Projektowanie graficzne

Spinki do mankietów

Strona internetowa "Grafika" Wszelkiego rodzaju grafiki. Artykuły o sztuce, historii grafiki, galeriach artystów. Sumi-e - malarstwo tuszem Rysowanie artystyczne Grafika

Original article in Russian language