Fortepian

Article

December 1, 2022

Fortepian (Piano) to akustyczny, strunowy instrument muzyczny z klawiszami, w którym dźwięk jest wytwarzany przez uderzanie w metalowy drut filcem pokrytym młotkiem. Ze względu na duże możliwości techniczne i wyrazowe fortepian jest jednym z instrumentów o najbogatszej literaturze muzycznej. Gama fortepianów obejmuje tony od subcontra A (2A) do c5. Muzyka fortepianowa jest zwykle pisana w systemie dwuwierszowym. System wyższy jest wykonywany głównie prawą ręką i jest zwykle zapisywany w tonacji skrzypiec, podczas gdy system dolny jest najczęściej wykonywany lewą ręką i rejestrowany w tonacji basowej. Wykonawca, którego instrumentem jest fortepian, nazywany jest pianistą. Na fortepianie grał Bartolomeo Cristofori we Włoszech około 1700 roku (dokładny rok nie jest znany). Gra się na nim za pomocą klawiatury,który jest przez pokrętła (małe dźwignie), które wykonawca naciska lub uderza palcami obu rąk, aby młotki uderzały w struny. Słowo piano to skrócona forma słowa pianoforte, włoskiego określenia wersji instrumentu z początku XVIII wieku, wywodzącego się od nazw gravicembalo col piano e forte i piano. Włoskie terminy muzyczne piano i forte oznaczają odpowiednio „miękki” i „głośny”, co w tym kontekście odnosi się do zmian głośności (tj. głośności) wytwarzanych w odpowiedzi na dotyk lub nacisk pianisty na klawisze: im wyższy szybkość klawisza, tym większa siła uderzenia młotka w struny i głośniejszy dźwięk wytwarzanej nuty. Nazwa tego instrumentu powstała w przeciwieństwie do klawesynu, instrumentu muzycznego, który nie pozwala na zmiany głośności. Pierwsze instrumenty fortepianowe w XVIII wieku miały cichszy dźwięk i mniejszy zakres dynamiki.Pianino akustyczne zazwyczaj ma ochronną drewnianą skrzynkę, która otacza płytę rezonansową i metalowe struny, które są mocno naprężone na metalowej ramie. Naciśnięcie jednego lub więcej klawiszy na klawiaturze fortepianu powoduje, że wyściełany młotek (zwykle wyłożony litym filcem) uderza w struny. Młotki odbijają się od strun, a struny nadal wibrują w swoich rezonansowych częstotliwościach. Wibracje te są przenoszone przez mostek na płytę dźwiękową, która wzmacnia dźwięk, bardziej efektywnie łącząc energię akustyczną powietrza. Po zwolnieniu wyścigu tłumik zatrzymuje wibracje strun, kończąc dźwięk. Nuty można zachować, nawet gdy nie ma palców na klawiszach, używając pedałów na dole instrumentu. Rdza pedałów umożliwia pianistom granie pasaży muzycznych, które w innym przypadku byłyby niemożliwe, np. wykonanie 10-dźwiękowego akordu w dolnym rejestrze,a następnie, gdy ten akord będzie kontynuowany z wciśniętym pedałem, poruszaj obiema rękami w zakresie wysokich tonów, aby zagrać melodie i arpeggia na zachowanym akordzie. W przeciwieństwie do organów i klawesynu, dwóch głównych instrumentów z klawiaturą powszechnie używaną przed fortepianem, fortepian umożliwia gradację głośności i tonu w zależności od siły nacisku lub uderzenia w klawisze. Większość nowoczesnych pianin ma zakres 88 czarno-białych klawiszy, 52 białe klawisze do nut w skali C-dur (C, D, E, F, G, A i B) oraz 36 krótszych klawiszy chóru, które są uniesione nad białymi klawiszami i umieszczony z powrotem na klawiaturze. Oznacza to, że fortepian może wytworzyć 88 różnych wysokości (lub „nut”), od najgłębszego zakresu basu do najwyższego sopranu. Czarne klawisze służą do „znaków” (F♯ / G ♭, G♯ / A ♭, A♯ / B ♭, C♯ / C ♭ i D♯ / E ♭), które są wymagane do gry we wszystkich dwunastu skalach .W rzadkich przypadkach niektóre pianina mają dodatkowe klawisze (co wymaga dodatkowych strun). Większość nut ma trzy struny, z wyjątkiem basu, który ma stopnie od jednej do dwóch. Struny wydają dźwięk po naciśnięciu lub uderzeniu klawisza i są wyciszane przez wywrotki, gdy ręce są podnoszone z klawiatury. Chociaż fortepian akustyczny ma struny, jest złowrogo klasyfikowany jako instrument perkusyjny, a nie strunowy, ponieważ struny są uderzane, a nie wyzwalane (jak w klawesynie lub szpinecie); w systemie klasyfikacji instrumentów Hornobestel-Zaks fortepiany są uważane za instrumenty akordowe. Istnieją dwa główne typy fortepianów: fortepian i pianino. Fortepian jest używany do klasycznych występów solowych, muzyki kameralnej i pieśni artystycznych. Często widuje się go na koncertach jazzowych i popowych. Najbardziej popularnym typem jest pianino, które jest bardziej kompaktowe,ponieważ jest to bardziej odpowiedni rozmiar do użytku w prywatnych domach do tworzenia domowej muzyki i ćwiczeń. W XIX wieku, pod wpływem trendów muzycznych romantycznej ery muzycznej, innowacje, takie jak żeliwna rama (która pozwoliła na znacznie większe napięcie strun) i alikwotowe okablowanie, dały fortepianom mocniejszy dźwięk, z dłuższą retencją i bogatszymi tonami. W XIX w. fortepian rodzinny pełnił tę samą rolę, co w XX w. radio czy gramofon; kiedy dziewiętnastowieczna rodzina chciała posłuchać nowo wydanego utworu muzycznego lub symfonii, mogła to usłyszeć od członka rodziny grającego na pianinie. W XIX wieku wydawcy muzyczni wyprodukowali mnóstwo utworów muzycznych w aranżacjach fortepianowych, aby melomani mogli grać i słuchać popularnych utworów w swoim domu.Fortepian znalazł szerokie zastosowanie w muzyce klasycznej, jazzie, muzyce tradycyjnej i popularnej do występów solowych i grupowych, akompaniamentu oraz do komponowania, pisania piosenek i prób. Chociaż pianino jest bardzo ciężkie, a przez to nieprzenośne i drogie (w porównaniu z innymi szeroko stosowanymi instrumentami towarzyszącymi, takimi jak gitara akustyczna), jego muzyczna wszechstronność, tj. szeroki zakres brzmieniowy, możliwość grania akordów do dziesięciu nut, głośniejsze i cichsze dźwięki oraz dwie lub więcej niezależnych linii muzycznych w tym samym czasie), duża liczba muzyków i amatorów jest szkolona do jej grania. Jego szeroka dostępność w salach koncertowych, szkołach i salach prób uczyniła go jednym z najważniejszych instrumentów muzycznych w świecie zachodnim. Wraz z postępem technologicznym wzmacniane pianina elektryczne (1929), pianina elektroniczne (lata 70.),i pianina cyfrowe (lata 80.) zostały również opracowane. Pianino elektroniczne stało się szczególnie popularnym instrumentem w latach 60. i 70. w gatunkach jazz fusion, funk i rock.

Historia fortepianu

Fortepian jest następcą klawesynu, klawikordu i innych dawnych instrumentów klawiszowych. Powszechnie przyjmuje się, że wynalazcą fortepianu był Bartolomeo Cristofori, który po raz pierwszy zrealizował swój pomysł około 1720 roku, tworząc system młotków zamiast mechanizmu używanego przez krucze pióra uruchamiające drut, który wydaje dźwięk uderzając w drut. . W ten sposób osiągnął zależność siły granego tonu od siły uderzenia palca w wyścig, co było wówczas nowością, ponieważ wcześniej można było osiągnąć tylko jeden tom, wystrzeliwując drut przez mechanikę wyścigu . Z tego powodu pierwsze fortepiany nazwano „piano e forte” (wł. piano e forte – cicho i głośno). Piano e forte zostało po raz pierwszy wykonane przez Gottfrieda Silbermana, niemieckiego producenta instrumentów wyścigowych.Jego uczniowie kontynuowali produkcję tych instrumentów i doskonalili ją w Anglii i Wiedniu, od których nazwano opracowane mechanizmy. Produkcja fortepianów z mechaniką wiedeńską była najbardziej masowa na przełomie XIX i XX wieku. Z czasem została wyparta przez mechanikę angielską, która do dziś dominuje.

Wynalazek

Wynalezienie fortepianu przypisuje się Bartłomiejowi Krzysztofowi (1655-1731) z Padwy we Włoszech, który pracował jako instrumentalista u wielkiego księcia Toskanii, Ferdynanda de 'Medici. Christopher był ekspertem w tworzeniu klawesynów i dobrze znał całą wiedzę na temat strunowych instrumentów klawiszowych. Swoją wiedzę o mechanizmach i działaniu klawesynu wykorzystał w rozwoju pierwszych fortepianów. Nie wiadomo dokładnie, kiedy Christopher po raz pierwszy wykonał fortepian. Spis dokonany przez jego pracodawców, rodzinę Medici, wskazuje na istnienie fortepianu do 1700 roku; kolejny dokument o wątpliwej autentyczności datuje się na rok 1698. Trzy zachowane do dziś fortepiany Christophera pochodzą z lat dwudziestych XVIII wieku. Christopher nazwał instrument un cimbalo di cipresso di piano e forte („cyprysowa klawiatura z miękką i głośną”), co z czasem zostało skrócone do pianoforte,fortepian, a później po prostu fortepian. Klawesyn pozwala na ekspresyjną kontrolę głośności i konserwacji, ale jest zbyt cichy, aby grać w dużych salach. Klawesyn wydaje wystarczająco hałaśliwy dźwięk, zwłaszcza gdy złącze łączy każdy klawisz w obu instrukcjach dwuskładnikowego klawesynu, ale nie zapewnia dynamicznej ani ekspresywnie zaakcentowanej kontroli nad każdą nutą. Klawesyn nie może wytwarzać różnych poziomów dynamicznych z tej samej klawiatury podczas fragmentu muzycznego (chociaż gracz może użyć klawesynu dwuskładnikowego, aby zmienić dwa różne zestawy klawiszy [ustawienia klawesynu, które określają, który zestaw strun generuje dźwięk), co może obejmują głośniejsze i cichsze poziomy. Pianino oferuje to, co najlepsze z obu instrumentów, łącząc umiejętność głośnej gry i wykonywania ostrych tonów.Pianino może wyświetlać więcej podczas koncertu fortepianowego i być używane podczas większych występów, z dynamiczną kontrolą, która pozwala na zakres dynamiki, w tym miękkie, ciche granie, w którym dźwięki są wytwarzane przez uderzenia młotkiem. Młotek musi uderzać w strunę, ale bez kontaktu z nią, ponieważ tłumiłoby to dźwięk i zatrzymywało wibracje drutu oraz tworzenie dźwięku. Oznacza to, że po uderzeniu w struny młoteczki należy podnieść lub podnieść z struny. Co więcej, młotek musi powrócić do pozycji spoczynkowej bez gwałtownego podskakiwania i musi wrócić do pozycji, w której jest gotowy do użycia niemal natychmiast po zwolnieniu wyścigu, aby gracz mógł szybko powtórzyć tę samą nutę.Sposób, w jaki działał fortepian Christophera, służył jako wzór dla wielu podejść do gry na fortepianie, które pojawiły się w ciągu następnego stulecia. Wczesne instrumenty Christophera były wykonane z cienkich strun i były znacznie cichsze niż współczesne fortepiany, ale były znacznie głośniejsze i bardziej wymagające w utrzymaniu niż klawesyn – jedyny dotychczasowy instrument klawiszowy z możliwością dynamicznego niuansowania poprzez ciężar lub siłę, z jaką fortepian on gra.

Wczesny fortepian

Nowy instrument Christophera pozostawał stosunkowo nieznany do czasu, gdy włoski pisarz Scipio Maffei napisał o nim entuzjastyczny artykuł w 1711 roku, zawierający schemat mechanizmu, który został przetłumaczony na język niemiecki i szeroko rozpowszechniony. Większość następnej generacji konstruktorów fortepianów rozpoczęła swoją pracę od przeczytania tego artykułu. Jednym z tych budowniczych był Gottfried Silberman, lepiej znany jako budowniczy organów. Fortepiany Silbermana były wirtualnie bezpośrednimi kopiami Christophera, z jednym ważnym dodatkiem: Silberman wynalazł prekursora nowoczesnego pedału tłumiącego, który jednocześnie unosi wszystkie amortyzatory ze strun. Dzięki temu pianista może trzymać wciśnięte nuty nawet wtedy, gdy jego palce nie naciskają już klawiszy. Wynalazek ten umożliwił pianistom np. granie głośnych akordów obiema rękami w dolnym rejestrze instrumentu,przytrzymaj akord pedałem tłumienia, a następnie, nie przerywając brzmienia akordu, przesuń ręce do drugiego rejestru klawiatury, przygotowując się do następnej sekcji.

Partie fortepianowe

Rezonator i rama

Zewnętrzna część pianina to drewniana obudowa z trzema nogami. Sam futerał ma kształt ułożonej harfy, a na jego górnej stronie znajduje się otwierany pokrowiec. Dwie nogi, pomiędzy którymi znajdują się pedały, oraz klawiatura znajdują się z przodu obudowy. Trzecia noga znajduje się z tyłu obudowy. Wewnątrz obudowy znajduje się rama wykonana ze stali lub żeliwa, na której naprężane są druty, które wibrują wytwarzając dźwięki. Wokół drutów dla najgłębszych tonów (od 2A do 1Fis) znajduje się dodatkowa cewka z miedzianych nici dla uzyskania lepszego brzmienia. Każdy ton ma dwie struny od 1G do AIS i trzy wszystkie pozostałe (od X do c5). Struny są przymocowane do metalowych kołków, które napinają i rozluźniają fortepian. W dolnej części obudowy znajduje się drewniany rezonator z poprzecznymi żebrami wykonanymi z jodły.

Klawiatura i mechanizm

Klawiatura fortepianowa posiada 88 klawiszy - 52 białych i 36 czarnych. Kiedyś białe klawisze były zwykle pokryte warstwą kości słoniowej, dziś do tych celów używa się głównie plastiku. Reprezentują tony diatoniczne C, D, E, F, G, A i H. Rasy czarne grają podwyższone tony diatoniczne, które nie mają swoich odpowiedników wśród już dostępnych nad białymi (np. rasa eis nie istnieje, ponieważ pasuje do tonu f ) których jest pięć w jednej oktawie - Cis, Dis, Fis, Gis, Ais lub Des, Es, Ges, As, Be. Naciśnięcie klawisza palcem uruchamia mechanizm, który przenosi uderzenie palca o klawiaturę na młotek pokryty filcem. Młotek uderza w drut i schodzi poniżej jego poziomu, dzięki czemu może swobodnie wibrować. Po wyjęciu palca z bieżni młotek wraca do swojej pierwotnej pozycji, a tłumik zostaje opuszczony na nabijany drut, co zapobiega dalszym drganiom.

Pedały

Pedały wzbogacają ekspresyjne możliwości fortepianu. Najczęściej używany był prawy pedał. Unosi tłumiki z przewodów, dzięki czemu mogą swobodnie wibrować. Dzięki temu uzyskuje się nie tylko naturalne wibracje przewodów, ale także swobodny rezonans między nimi. Lewy pedał (lub włoski: Una corda) służy do uzyskania miękkiego i aksamitnego brzmienia. Po jego naciśnięciu klawiatura przesuwa się nieco w prawo, wraz z całym mechanizmem, czyli młoteczek zamiast trzech uderzeń w dwóch strunach, czy zamiast dwóch uderzeń w jedną. Środkowy pedał jest rzadko używany i wiele fortepianów jest produkowanych bez niego. Efekty uzyskiwane przy użyciu środkowego pedału nie są ustandaryzowane i zależą od producenta.

Rodzaje pianin

Fortepian

Fortepian włoski. instrument fortepianowy (zdrobnienie) to mniejszy rozmiar przeznaczony do użytku domowego i wykonany w celu zaoszczędzenia miejsca. Ma mniejszy rezonator niż fortepian, dlatego jego struny są ułożone pionowo (Upright piano). Mniejszy rezonator oznacza również mniejszą głośność, ale poza tym ten instrument brzmi tak samo jak fortepian.

Producenci fortepianów

Na przestrzeni dziejów pojawiali się i znikali liczni budowniczowie fortepianów, którzy ją udoskonalili. Jest jednak kilku producentów fortepianów, którzy przetrwali do dziś. Niektóre z nich znane są na całym świecie: C. Bechstein Steinway & Sons Fazioli Bosendorfer W. Hoffmann Forster Zimmermann Petrof Grotrian-Steinweg Yamaha Kawai ...

Przykłady z literatury muzycznej

Sonata księżyca (Ludwig van Beethoven) Fantazja fortepianowa c-moll (Wolfgang Amadeus Mozart) Koncert c-moll i d-moll (Sergei Rachmaninoff) Walc minutowy (Frederic Chopin)

Zobacz więcej

Wykaz instrumentów muzycznych Podział instrumentów muzycznych

Bibliografia

Literatura

Zewnętrzne linki

Piano Grand-Pianos.org pianoforte - Фотографије Historia fortepianu Forte, Association of Blind Piano Tuners, UK Section Table of Music Pitches of the Virginia Tech Multimedia Music Dictionary The Frederick Historical Piano Collection Pianofortes of Bartolomeo Cristofori, Heilbrunn Timeline of Art History , Metropolitan Museum of Art Pięć wykładów z Akustyki fortepianu Fortepian w zbiorach polskich (instrumenty historyczne)

Original article in Serbian language